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Arte Urbana: Las más recientes noticias y obras de arquitectura

Intervención Urbana: Muralistas convierten 6 enormes silos en obras de arte públicas

La Bienal de Vancouver es un evento que, dos veces por año, le regala nuevas obras de arte a los habitantes para que las disfruten en los lugares por los que pasan todos los días.

Este año, los organizadores escogieron intervenir la isla Grandville, ya que vieron la posibidad de convertir seis enormes silos de 23 metros de alto en obras de arte, como parte de su área de Museo a Cielo Abierto.

Los encargados de pintar las estructuras fueron los hermanos del colectivo brasilero Os Gêmeos. Si bien los murales se inauguraron a inicios de septiembre, desde hace un tiempo que están dando que hablar. Esto porque la intervención de 7.200 metros cuadrados será permanente y porque le cambió la cara a unas estructuras que seguirán funcionando, pero con una imagen que tiene el apoyo de los ciudadanos.

Después del salto más información e imágenes.

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Arte y Arquitectura: "Scratching the Surface" por Vhils

El artista portugués Alexandre Farto, más conocido como Vhils, crea su arte de manera impactante. En su proyecto “Scratching the Surface”, el artista nos expone la dicotomía existente entre la construcción y la destrucción "clavando" su obra en muros que se enfrentan a espacios públicos.

Conoce una breve biografía enviada por el artista y más de su trabajo a continuación.

Museu da Eletricidade © Silvia LopesLisnave © VhilsLisboa 2014 © Alexander SilvaAlfama © SmartB+ 7

La Calle Habla: 25 intervenciones artísticas que interactúan con la ciudad

Saint Etienne es una ciudad industrial francesa que está pasando por un periodo de regeneración a través del arte. Este contexto está ocurriendo en parte por las intervenciones urbanas del artista OAKOAK.

Nacido en Saint Etienne, el artista buscó alterar el aspecto deteriorado de las calles, transformando sus grietas -algo que muchos ven como reflejo de la neglicencia- en escenas inusitadas con diversos personajes y situaciones, volviendo atractivos los espacios urbanos deteriorados de la ciudad.

© OAKOAK© OAKOAK© OAKOAK© OAKOAK+ 25

Intervención Urbana: Equipamiento Extraordinario, un nuevo punto de encuentro e interacción social / Basurama

Cortesía de Basurama
Cortesía de Basurama

Basurama es un colectivo que realiza proyectos de arte y diseño para transformaciones sociales a través de estrategias lúdicas y participativas. Los protagonistas de sus proyectos son los residuos y el proceso relacionado con su producción en la sociedad de consumo.

En la Virada Cultural 2014, de São Paulo, el colectivo realizó una intervención nombrada Equipamiento Extraordinario, que consistía en un campo de juego con bobinas de madera reciclada y cuerdas, que crea un parque infantil en la Plaza del Patriarca. Una red gigante para trepar, acostarse y saltar sólo para niños de 0 a 99 años.

Conoce más, a continuación. 

Cortesía de BasuramaCortesía de BasuramaCortesía de BasuramaCortesía de Basurama+ 12

“OMG, ¿Quién se robó mis anuncios?”: Una apropiación del espacio público a través del Arte

Las calles, las estaciones de metro y los parques de París están viendo como el paisaje se transforma en una sala de exposiciones a través de “OMG, Who Stole My Ads?", una intervención del artista francés Etienne Lavie. Su propuesta es poner pinturas clásicas francesas en los carteles publicitarios, no sólo para recuperar un lugar donde los ciudadanos puedan disfrutar del arte, sino para abrir más opciones de apropiación de los espacios públicos.

Más imágenes e información, después del salto.

Cortesía de etiennelavie.frCortesía de etiennelavie.frCortesía de etiennelavie.frCortesía de etiennelavie.fr+ 13

86 fotos que muestran lo mejor de Street Art Utopia 2013

Durante este 2013, el arte urbano continuó ganando espacios en las calles de Chile y el mundo. Artistas como Banksy, Gaser, Oakoak y el chileno INTI, fueron los encargados de aprovechar las fachadas, los cruces peatonales o los pilares de las autopistas para estrenar nuevos graffitis y murales.

Las 86 mejores producciones de este 2013 fueron seleccionadas por el sitio Street Art Utopia que durante todo el año se encarga de mostrar coloridos rincones de todo el planeta que tienen una muestra de arte única.

Conoce las mejores 86 fotos del arte urbano de este año.

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Pabellón en Hong Kong se construye a partir de 7.000 botellas recicladas

El Festival Mid-Autumm es una de las fiestas más tradicionales de Hong Kong, que se celebra durante los días de luna llena en el octavo mes del calendario chino. Este año el festival se llevó a cabo en septiembre en el Parque Victoria, en colaboración con el proyecto Lantern Wonderland, incluyendo Rising Moon, un pabellón luminoso construido por 7 mil botellas de plástico. La estructura representa uno de los hemisferios de la luna, mientras que la otra parte se refleja en un estanque.

El pabellón fue construido por Daydreamers Design Office y busca transformarse en un símbolo que logre reunir a las personas alrededor de una luna que promueve el cuidado del medio ambiente.

Más detalles a continuación.

Cortesía de Via i-refCortesía de Via i-refCortesía de Via i-refCortesía de Via i-ref+ 12

Skyline de Madrid transformado en juego

El colectivo madrileño PKMN ha transformado el horizonte de la capital española en un espacio de ocio participativo, una propuesta llamada [Mad] Skyline Games, en la que algunos edificios emblemáticos que componen el horizonte de la ciudad sirvieron de inspiración para la creación de piezas de mobiliario.

“Inside Out Project”: Retratos en espacios públicos que expresan la identidad de sus comunidades

JR es un artista francés que desde el anonimato deja al descubierto la identidad de las comunidades locales que fotografía. Desde marzo de 2011, ha desarrollado el proyecto de arte Inside Out. Este consiste en retratar en un lugar público a los ciudadanos e imprimir la foto en grandes dimensiones, tipo póster. Luego, cada imagen en blanco y negro es pegada por un “grupo de acción” en un muro, en la fachada de un edificio o en el techo, e incluso en escaleras y trenes, creando una galería de arte al aire libre.

El objetivo del proyecto es que el conjunto de fotos representen a las comunidades en donde son pegadas y que las personas tengan la oportunidad de ser partícipes mientras son instaladas.

Inside Out ya se ha realizado en más de 108 países, como Colombia, Ecuador, Estados Unidos, Irán, Sierra Leona, entre tantos otros.

“Inside Out Project”: Retratos en espacios públicos que expresan la identidad de sus comunidades“Inside Out Project”: Retratos en espacios públicos que expresan la identidad de sus comunidades“Inside Out Project”: Retratos en espacios públicos que expresan la identidad de sus comunidades“Inside Out Project”: Retratos en espacios públicos que expresan la identidad de sus comunidades+ 17

Arte y Arquitectura: Estructuras de Tom Fruin

¿Cuándo nace y muere la arquitectura?

Con frialdad analizamos la edad de las edificaciones, y pronosticamos su muerte, desde la “vida útil de sus materiales”, alejándonos de lo emocional. La arquitectura persigue despertar sentimientos en aquellos que la habitan. Curiosamente esos sentimientos son los que mantienen una construcción viva.

Una vivienda vacía se encoge y envejece sin remedio, como un anciano abandonado a su soledad. Una estructura olvidada, se esconde entre las sombras de la ciudad. Una pieza estropeada se rechaza y aparta para amontonarse en los rincones indeseados de nuestras calles.

Siendo sensible a la fragilidad de las construcciones y materiales desdeñados, sin valor aparente, casi mutilados,  el artista de Los Ángeles, Tom Fruin, compone su obra como un Frankenstein loco, dando vida a nuevas construcciones a base de pedazos de elementos muertos.

El resultado son estructuras como hitos urbanos, a medio camino entre la arquitectura y la escultura, donde luz y color sazonan un conjunto minimalista, alegre, funk, vital.

Arte y Arquitectura: La descomposición de la Geometría / Intervenciones de Felice Varini

Desde la Grecia Antigua, la búsqueda de ilusiones ópticas en la arquitectura ha sido una constante. Jugar con las fugas, las proporciones, paradojas espaciales, las sombras, los vacíos y los llenos, alterar las escalas agrandando o achicando espacios para distraer al observador. Provocarlo. Inquietarlo. 

Desde las alteraciones del Partenón y los engaños que la mente genera a través de su arquitectura, las ilusiones ópticas han evolucionado hasta la actualidad a un modelo más interactivo. El espacio público se llena de intervenciones de múltiples artistas que tientan al transeúnte a observar su obra, a rodearla, sorprenderse, utilizándolas como atrayente. Las ilusiones ópticas son atrapadas así por la disciplina del Diseño, como un método de creación artística que busca el diálogo constante entre la persona y el lugar.

Una muestra de ello son los Anamorfismos. Una anamorfosis es una deformación reversible de una imagen generada óptica o matemáticamente. Juega con la perspectiva, produciendo imágenes tridimensionales visualmente pero dibujadas en el plano, o viceversa, creando lienzos planos en un espacio tridimensional.

El famosísimo artista británico Julian Beever es un ejemplo del primer caso: Ocupando las calles de las ciudades, dibuja con tiza imágenes en 3D en el pavimento. Hoy les presentamos a otro amante del Arte Óptico: Felice Varini.

Transformación de superficies urbanas insólitas en edificios miniatura

Evol, artista alemán realiza intervenciones en objetos desapercibidos de la ciudad, barreras de contención, buzones, maceteros, basureros y cajas de electricidad entre otros, se convierten en el soporte para sus creaciones artísticas. Usando la técnica de stencil en capas, Evol imprime en estos objetos una estética realista, dando origen a una ciudad a otra escala.

Oscar Niemeyer será homenajeado en el aniversario de São Paulo

En el aniversario N° 459 de la ciudad de São Paulo, el arquitecto Oscar Niemeyer será uno de los homenajeados, con un mural hecho por el artista Eduardo Kobra, en la Avenida Paulista. Además, la ciudad de SP, concederá al fallecido arquitecto la Medalla del 25 de Enero, que se otorga en cada aniversario de la ciudad, en reconocimiento a sus méritos personales o personajes de buen servicio a la ciudad. La celebración tendrá lugar en el hall de la Catedral da Sé. La ciudad aún no publica quién recibirá el premio en nombre del arquitecto.