Le Corbusier vio y dibujó muchísimo. Su disfunción ocular probablemente colaboraba a esta acción. Muchos artículos, investigaciones, maestrías y tesis doctorales se han realizado sobre el ínfimo tema "qué veía Le Corbusier". (Y siguen siendo realizados.) En este artículo no hay más discusión, no hay nuevas interpretaciones. Son sólo bocetos, frases sueltas, y una búsqueda: ver lo que veía Le Corbusier, o mejor dicho, lo que decidió (y no decidió) ver, y lo que decidió transformar.
En agosto de 2015 se cumplieron 50 años desde la muerte del célebre Le Corbusier y en nuestra sección de "Cine y Arquitectura" lo celebramos con una selección de documentales completos y vídeos relacionados con el arquitecto. A través de diferentes idiomas, las cintas cubren desde el contexto histórico de su época hasta cómo se conserva hoy la Villa Savoye, además de su trabajo en Argentina.
¿Qué tan bien conoces los trabajos del franco-suizo Charles Edouard Jeanneret (sí, Le Corbusier)? Toma este cuestionario para descubrirlo.
Centro de un eterno debate sobre su legado, Le Corbusier fue el arquitecto más influyente del siglo XX, además de desarrollarse como artista y teórico. Formado por los arquitectos August Perret y Peter Behrens, criticado por Jane Jacobs y celebrado a nivel mundial, Le Corbusier hizo de "Arquitectura o revolución" su forma de enfrentar la vida. Y hoy, mientras algunos proponen que sus edificios sean colectivamente declarados como Patrimonio de la Humanidad, otros piden su demolición.
En 2015, a 50 años de su muerte, el debate sobre sus proyectos continúa. Para recordarlo, hemos seleccionado 50 datos poco conocidos sobre sus 78 años de vida. ¿Sabías que, por ejemplo, sintió que su vida estuvo llena de fracasos y diseñó una propuesta para Rio de Janeiro desde un avión?
Conoce más detalles de Le Corbusier después del salto.
Mañana se cumplen 50 años de la muerte de una de las figuras más enigmáticas, controversiales y de mayor influencia de la Arquitectura Moderna. La obra de Charles-Édouard Jeanneret-Gris, más conocido como "Le Corbusier", no se libra de críticas, sin embargo es un referente mundial y punto de quiebre para la forma en que entendemos la arquitectura. Por esto no podíamos dejar pasar la oportunidad armar un Archivo dedicado a la obra de este paradigmático arquitecto.
Le Corbusier y Pierre Jeanneret construyeron obras sublimes en medio del singular paisaje de Chandigarh (India), a los pies del Himalaya. Ambos trazaron sobre ella un nuevo orden: nuevos ejes, nuevos lugares, nuevas perspectivas.
Los edificios erigidos en la década de 1950 y comienzos de la década de 1960 forman uno de los conjuntos arquitectónicos más significativos del siglo XX y permiten una de las experiencias más singulares por conocer.
La arquitecta y fotógrafa Fernanda Antonio compartió con nosotros el registro de su viaje por esa ciudad: un paseo por ocho edificios y monumentos, con especial atención en el complejo del Capitolio.
Conoce sus fotografías después del salto.
Les presentamos el libro "Le Corbusier y la Arquitectura Instalada en su Sitio: Los Museos de Ahmedabad y Tokio" el cual es el producto de una ardua investigación de María Cecilia O´Byrne, apoyada por la Facultad de Arquitectura y Diseño de la Universidad de los Andes, Colombia. Esta investigación indaga sobre los prototipos creados por Le Corbusier, específicamente el del museo, y su posterior adaptación a distintas zonas geográficas y culturales; develando cuál es la esencia de ese modelo y qué factores pueden cambiar dependiendo del emplazamiento de la obra.
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Les presentamos la "Guía Arquitectónica de Viajes de la Ciudad de Chandigarh," libro en el cual podrás descubrir esta ciudad y su arquitectura mediante itinerarios específicos que develarán las cualidades únicas de este lugar.
Chandigarh es una ciudad única y una de las new towns del siglo XX que se caracteriza por llevar el sello de Le Corbusier, que la planificó y fue también el autor de sus edificios más emblemáticos. Además en Chandigarh encontraremos la obra de un gran equipo de arquitectos capitaneado por el socio de Le Corbusier, Pierre Jeanneret quien junto con los británicos Maxwell Fry y Jane Drew llevaron a cabo el masterplan y proyectaron las viviendas públicas y los equipamientos que necesitaba la ciudad. El resultado, una de las ciudades referencia de la arquitectura del Movimiento Moderno.
Esquivando la suave lluvia de Bogotá, un gato de ojos color turquesa y bañado en blanco y negro merodea por la cornisa de una oficina escondida en medio de la vegetación. Un generoso ventanal de madera tamiza la luz e ilumina el interior: un escritorio, cientos de libros, carpetas amarillas y cuadros a contraluz. Cómodo en su asiento, Germán Samper (91) toma un lápiz, lo apoya sobre la piel del papel y comienza a explicarnos todo lo que habla, de la manera más sencilla y clara posible.
Ya sea dando instrucciones para tomar un taxi en Bogotá o explicando las recientes modificaciones a la histórica ciudadela Colsubsidio, Samper -maestro de la arquitectura colombiana- puede expresar ideas sobre el papel con una facilidad que nos hace creer que el dibujar puede ser muy sencillo, pero es simplemente un gran truco.
La constancia es la receta y Samper lo sabe por experiencia propia. "No entiendo cómo los arquitectos no dibujan más si es un verdadero placer", se pregunta.
Después del salto, una conversación con Germán Samper y una serie de bosquejos inéditos del arquitecto colombiano.
Ville Radieuse (La Ciudad Radiante) es un plan maestro urbano de Le Corbusier, presentado por primera vez en 1924 y publicado en un libro llamado igual en 1933, aunque nunca llegó a construirse. Diseñado para contener medios de transporte eficaces, así como una gran cantidad de espacios verdes y luz solar, la ciudad del futuro de Le Corbusier no sólo proporcionaría a los residentes con un mejor estilo de vida, sino que también contribuye a la creación de una mejor sociedad. Aunque radical, estricta y casi totalitaria en su orden de simetría y normalización; los principios propuestos por Le Corbusier tenían una gran influencia en la planificación urbana moderna y llevaron al desarrollo de nuevas tipologías de vivienda de alta densidad.
Para conmemorar al arquitecto, después de 50 años de su muerte, desde el 29 de abril hasta el 3 de agosto, el Centre Pompidou acoge una retrospectiva sobre la vida y obra de Le Corbusier. La exposición destaca la arquitectura y obra de Le Corbusier, busca rastrear la evolución de su entendimiento del cuerpo humano, incluye textos, pinturas, dibujos, esculturas y maquetas.
El año pasado, para el centenario de la publicación del diseño de Le Corbusier para la Maison Dom-Ino, Space Caviar viajó a lo largo de la península italiana en la búsqueda de noventa y nueve casas de hormigón armado. En el camino, crearon noventa y nueve cortometrajes. Su investigación, una encuesta de la domesticidad italiana y su relación con el paisaje durante el siglo pasado, demostraron que "pocas invenciones han sido tan transformadoras en Italia como la estructura de hormigón": simulátaneamente un símbolo de riqueza "generada por una industria constructora que reconstruyó Italia desde los escombros de la Segunda Guerra Mundial "y" el principal instrumento de abusivismo ", o la construcción no regulada en el paisaje. Es, como el equipo lo describe, "el último símbolo del extraordinario poder del arquitecto y la duradera impotencia."
La editorial Arquitectura Viva acaba de publicar la monografía ‘Le Corbusier’. A pesar de que nos dejó hace ya cincuenta años, la multifacética figura de Le Corbusier sigue siendo objeto de reflexión hoy en día. Esta monografía —la tercera sobre el arquitecto después de dos números consecutivos en 1987 (AV 9 y 10)— se publica al hilo de la exposición que dedicó el MoMA al maestro suizo en 2013 y recoge una selección de ensayos que recorren, a través del tema del paisaje, la trayectoria vital del arquitecto.
Tras un texto inicial de Jean-Louis Cohen, un itinerario geográfico y cronológico nos lleva desde su Suiza natal hasta la India, pasando por Italia, España, Francia, Sudamérica y África, de la mano de expertos internacionales como Stanislaus von Moos, Juan José Lahuerta, Barry Bergdoll, Tim Benton, Josep Quetglas, Antoine Picon, Jorge Francisco Liernur, Carlos Eduardo Comas y Maristella Casciato. Ilustrados mediante acuarelas, bocetos, cuadernos de viaje y planos originales, los artículos revisan el legado del gran maestro del siglo XX bajo un nuevo enfoque que examina su relación con el paisaje y desvela emocionantes detalles sobre su obra, su vida y su pensamiento.
A continuación imágenes del libro y el artículo introductorio de Luis Fernández-Galiano, "Geografías biográficas".
Diseñado por Eileen Gray en 1929, ya finalizó la controversial remodelación de E1027 en la Costa Azul (Francia), alguna vez conocida como "una leyenda perdida de la arquitectura del siglo XX".
La pintoresca vivienda vacacional ha vuelto a la vida y ahora está abierta al público. Una vez anunciada la noticia, Rowan Moore -crítico de arquitectura del periódico inglés The Guardian- relató el turbulento pasado del proyecto en el acantilado francés, recalcando su significado por ser la primera obra de arquitectura de Gray.
Si bien son conocidas las conexiones de Le Corbusier con el régimen francés colaboracionista de Vichy durante la Segunda Guerra Mundial -al que punto que generaron el quiebre profesional con su primo, Pierre Jeanneret-, dos recientes publicaciones afirman que Le Corbusier fue un "militante fascista", respaldándose en nuevas evidencias que avalarían la profundidad de su simpatía por el régimen marioneta francés.
Marcando el quincuagésimo aniversario de la muerte de Le Corbusier, La Galeria Eric Mouchet está colaborando con la Galeria Zlotowski para exhibir Le Corbusier: Panorama del trabajo de toda una vida en París. La exposición, abierta el 23 de abril hasta el 25 de julio, ofrece una visión global de pinturas, dibujos y grabados del legendario Le Corbusier.
"Le Corbusier, quien nunca fue sin un cuaderno de bocetos en el bolsillo, devotó todos los días durante un período de 45 a la escritura, la pintura y el dibujo - lo que él llamó su "Atelier de la recherché patiente", comenta la galería. "Su produccion de artes visuales era a la vez muy original y prolífico, extendiéndose desde 1917 hasta 1965. Hasta la Segunda Guerra Mundial, este trabajo era en gran parte por su propia investigación personal. Más tarde, sin embargo, ayudó a impulsar el diseño y la promoción de Modulor, una escala "armoniosa" de proporciones ideada en 1946".
Échale un vistazo al interior de la mente de Le Corbusier y revisa 5 de las pinturas prolíficas que se exhiben, tras el descanso.
"El reflejo de la arquitectura en su contexto, el cómo toma escala, se relaciona con las personas, y con el tiempo, resulta muchas veces como una tarea a realizar por el inquisidor de tal o cual obra, en adición a la propia información que un dibujo, una foto o un texto pueden aportar. Los aspectos emotivos, sensibles, particularmente perceptivos, se hacen presentes mayoritariamente cuando espacio y sujeto entran en contacto. Cuando de alguna forma el editor del registro, deja de tener intermediarios"
1 minute series, una serie de 4 vídeos realizados en distintos puntos del continente europeo por el arquitecto Fernando Schapo, nacen como la necesidad de poder relacionarse con los espacios de una forma más sensorial, menos atravesada por lo racional. Texturas, sonidos, ritmos y velocidades entran en juego, narrando la relación con estos espacios en lapsos sumamente breves, dejándose llevar por la inmediatez de los sentidos.
Revisa los videos y una breve descripción a continuación.
