Mónica Arellano

Content Editor en ArchDaily México. Arquitecta por la UNAM (2018). Sus intereses se centran en explorar la relación del cuerpo con la arquitectura mediante la danza. Ha colaborado con distintos coreógrafos internacionales que exploran la danza y la arquitectura como un evento. Twitter / Instagram: @monicarellano_

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Conoce la propuesta ganadora para la nueva sede del Colegio de Arquitectos de Michoacán, México

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El Colegio de Arquitectos del Estado de Michoacán, es una asociación civil constituida desde hace 54 años que sirve a la ciudad de Morelia, dedicada a conservar el patrimonio y debatir distintas posturas con respecto la nueva producción arquitectónica así como al hacer ciudad. Con esto en mente y para proporcionar un espacio adecuado a dichas actividades, se lanzó un concurso en donde se gestionó un terreno para la sede y construcción de un nuevo proyecto que pudiera darle respaldo a la nueva producción arquitectónica.

Es por eso que con un jurado conformado por el MDA. Pedro Núñez González, Arq. Isaura González Gottdiener, M. en D. Salvador Reyes Ríos, Arq. José Muñoz, Arq. Carlos Marín y el M. en Arq. Jorge Humberto Flores Romero, el Concurso Nacional para el Proyecto de la Sede del Colegio de Arquitectos Michoacán, A.C. tuvo lugar el 29 de noviembre en su actual sede para evaluar las 17 propuestas recibidas, las cuales se mantuvieron en absoluto anonimato.

Estos son los conferencistas que participarán en el Festival de Arquitectura y Ciudad Mextrópoli 2019

El Festival de Arquitectura y Ciudad Mextrópoli presenta en 2019 su sexta edición, consolidándose como un evento referencial en la agenda cultural de la Ciudad de México y en el interés mundial dentro de los eventos especializados en arquitectura. Manteniendo un nivel curatorial de alto nivel, MEXTRÓPOLI pone al alcance del público las voces de arquitectos, artistas, alcaldes y humanistas que sean reconocidos globalmente en sus respectivas disciplinas, ofreciendo precios asequibles a estudiantes y a todo aquel interesado en el presente y en los rumbos futuros de la urbe. Mextrópoli es una plataforma que permite experimentar la ciudad, además de reflexionarla en sus vertientes políticas, ciudadanas y estética.

Ciudad Herida: un relato sobre el S19 en México por Santiago Arau

Como parte de la serie de documentales "En los ojos de México" del New York Times –en donde seis cineastas presentaron una mirada sobre su país–, Santiago Arau y Diego Rabasa presentan "Ciudad Herida", un relato del terremoto de 2017 en la parte central de México, por medio de tomas de dron, que muestra la fortaleza y resiliencia que se vieron en un momento de crisis.

Conoce los proyectos más populares de nuestro Instagram ArchDaily México

No cabe duda que este año 2018 ha sido uno de los más importantes en la historia de ArchDaily México, ya que con nuestras herramientas actuales y con algunas nuevas, hemos logrado proporcionar inspiración, conocimiento y herramientas a los arquitectos que hoy se enfrentan al reto de diseñar el futuro, esperando ayudar a mejorar la calidad de vida de quienes habitan los núcleos urbanos de nuestro mundo.

Este año logramos acercarnos un poco más a nuestros lectores a través de distintas herramientas que propiciaron el diálogo, la participación y el trabajo de nuestra comunidad en Instagram, conectando cada vez más de cerca con tus intereses. Actualmente, esta comunidad se conforma de 71k seguidores quienes día con día, participan activamente para discutir sobre el presente y el futuro de la arquitectura.

La mejor arquitectura de ArchDaily México 2018

Queridos lectores,

A medida en que se acerca el final del año y después de haber cumplido seis años en México, nos gustaría agradecerles a todos nuevamente por haber logrado que el 2018 haya sido nuestro mejor año. Gracias a su apoyo continuo y a la cercanía que tenemos con nuestros lectores, ahora llegamos a muchos más arquitectos de todo el mundo para inspirarlos en la creación de mejores entornos urbanos para todos.

Javier Senosian: 'La arquitectura orgánica busca crear espacios mucho más humanos'

Javier Senosian es un arquitecto mexicano egresado de la Facultad de Arquitectura de la UNAM que se ha enfocado a investigar y desarrollar Arquitectura Orgánica a partir de una inmersión en las cualidades geográficas de sitios específicos. Su trabajo, como lo menciona, busca construir espacios mucho más humanos a partir de entender cómo nos movemos y habitamos los espacios. Su trabajo se apoya la investigación de arquitectos reconocidos internacionalmente como son Frank Lloyd Wright, Hundertwasser, Gaudí, etc. Sin embargo, busca utilizar materiales y soluciones regionales que atiendan a las necesidades específicas de México. Su trabajo se conforma de obras como la Casa Orgánica, el Nido de Quetzalcóatl, la Casa Amiba en Sao Paulo, entre otras.

Urban Sketchers México rinde homenaje a Pedro Ramírez Vázquez

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Urban Sketchers es una organización internacional sin fines de lucro dedicada a fomentar una comunidad global de artistas que practican el dibujo en el lugar cuya misión es elevar el valor artístico, narrativo y educativo del dibujo, promover su práctica y conectar a las personas de todo el mundo que dibujan en el lugar donde viven y viajan para contar la historia de nuestros entornos, así como los lugares que habitamos.

México transforma residencia presidencial en un complejo cultural abierto al público

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© Santiago Arau

México transforma residencia presidencial en un complejo cultural abierto al público - Image 1 of 4México transforma residencia presidencial en un complejo cultural abierto al público - Image 2 of 4México transforma residencia presidencial en un complejo cultural abierto al público - Image 3 of 4México transforma residencia presidencial en un complejo cultural abierto al público - Image 4 of 4México transforma residencia presidencial en un complejo cultural abierto al público - Más Imágenes+ 10

La historia de la Ex Residencia Oficial Presidencial "Los Pinos" se remonta al año de 1935, cuando el presidente Lázaro Cárdenas decidió que el Castillo de Chapultepec era demasiado ostentoso para habitarlo durante su sexenio por lo que decidió mudarse al rancho "Los Pinos". Esto fue el principio para que los siguientes gobernantes empatizaran con la idea de habitar y posteriormente, construir recintos mucho más grandes que sirvieran adecuadamente para las actividades de los funcionarios. 

Conoce la estructura efímera-fonográfica diseñada por Mauricio Rocha

Conoce la estructura efímera-fonográfica diseñada por Mauricio Rocha - Image 1 of 4Conoce la estructura efímera-fonográfica diseñada por Mauricio Rocha - Image 2 of 4Conoce la estructura efímera-fonográfica diseñada por Mauricio Rocha - Image 3 of 4Conoce la estructura efímera-fonográfica diseñada por Mauricio Rocha - Image 4 of 4Conoce la estructura efímera-fonográfica diseñada por Mauricio Rocha - Más Imágenes+ 1

Como parte de la muestra acústica "Modos de Oír", el arquitecto mexicano Mauricio Rocha construyó una estructura arquitectónica y escultórica con el propósito de desdoblar el espacio de la nave central creando un recorrido ascendente que evoca la forma coclear del oído.

La exhibición se distribuye en los distintos espacios del Convento de San José y el Templo de Santa Teresa la Antigua, actualmente Ex Teresa Arte Actual. Este recinto se construyó en los primeros años del S.XVII y es conocido por albergar una gran cantidad de eventos, exhibiciones y muestras sonoras debido a la acústica tan particular del lugar que ha cobrado un auge importante en México en las últimas décadas, con extensiones puntuales a otros momentos históricos en los que podemos constatar que también ha existido un pensamiento sonoro. Es por eso que mediante la particularidad de este recinto y toda la historia que carga detrás, surge el interés de Laboratorio Arte Alameda y Ex Teresa Arte Actual por generar una muestra integral con piezas que detonaran una reflexión colectiva que haga eco de la riqueza, complejidad y trascendencia de la escena sonora.

We Are An Event presenta una metáfora urbana de la Ciudad de México

We Are An Event presenta una metáfora urbana de la Ciudad de México - Image 1 of 4We Are An Event presenta una metáfora urbana de la Ciudad de México - Image 2 of 4We Are An Event presenta una metáfora urbana de la Ciudad de México - Image 3 of 4We Are An Event presenta una metáfora urbana de la Ciudad de México - Image 4 of 4We Are An Event presenta una metáfora urbana de la Ciudad de México - Más Imágenes+ 1

'Oso Hormiguero' es una exhibición que se presentó el 21 de noviembre en Fundación Alumnos 47 que representa la metáfora de una práctica de investigación urbana experimental que explora el potencial ficcional, de una urbanización dormida que busca demostrar que al desafiar nuestros hábitos, nuestros objetos cotidianos se puede reinventar sin límites nuestra mirada al paisaje urbano que nos rodea.

Esta exposición es una oportunidad para proponer una lectura insólita de lo urbano de la Colonia San Miguel Chapultepec mediante la revalorización de los elementos ordinarios que conforman los paisajes cotidianos pero olvidados de la Ciudad de México. 
- We Are An Event

La mirada poética en la arquitectura: conversaciones de Toni Gironès y Javier Muñoz

La Cátedra Extraordinaria Enrique Manero Peón es el evento académico más relevante de la Escuela de Arquitectura de la Universidad Marista de Mérida, está dirigido a toda la comunidad académica de Mérida y tiene una duración de cinco sesiones diarias repartidas durante una semana. A lo largo de las 16 ediciones se ha contado con la participación de distintos arquitectos nacionales e internacionales, entre ellos Augusto Quijano, Jorge Carlos Zoreda, Felipe Leal, Aurelio Nuño, Agustin Hernández, Isac Broid, Javier Sánchez, Mauricio Rocha, Alberto Kalach, Teodoro González de León, Solano Benitez, Antón García Abril, Juhanni Pallasmaa, Cesar Portela y Benjamín Romano.

En esta 16va edición, se contó con la presencia del arquitecto Toni Gironès quién después de una semana de habitar la península de Yucatán y poco antes de emprender su regreso a casa, conversó con el arquitecto Javier Muñoz Menéndez sobre la labor de la arquitectura en el territorio, habitabilidad y algunas inquietudes sobre la enseñanza de la arquitectura. Sigue leyendo para conocer la conversación completa.

Centro Cultural Teopanzolco gana el Premio Simon de Arquitectura 2018 de Living Places

Centro Cultural Teopanzolco gana el Premio Simon de Arquitectura 2018 de Living Places  - Image 1 of 4Centro Cultural Teopanzolco gana el Premio Simon de Arquitectura 2018 de Living Places  - Image 3 of 4Centro Cultural Teopanzolco gana el Premio Simon de Arquitectura 2018 de Living Places  - Image 6 of 4Centro Cultural Teopanzolco gana el Premio Simon de Arquitectura 2018 de Living Places  - Image 8 of 4Centro Cultural Teopanzolco gana el Premio Simon de Arquitectura 2018 de Living Places  - Más Imágenes+ 8

La Segunda Edición de Living Places - Premio Simon de Arquitectura es un concurso que contó con la colaboración de prestigiosos estudios de arquitectura internacionales y una participación de 145 proyectos procedentes de 12 países europeos y de México. El premio, de ámbito europeo, cuenta en esta edición con la participación especial de México y se otorga en dos categorías: Lugares Personales y Lugares Colectivos, dotando con 10.000€ al ganador en cada una de ellas.

El jurado se conformó por distintos profesionales, entre ellos la reconocida arquitecta mexicana Frida Escobedo, fundadora del estudio homónimo, la diseñadora más joven de un pabellón Serpentine y recientemente galardonada con la Beca Internacional RIBA, Davide Rapp (Milán) arquitecto y videomaker que realizó el film “Elements” para la Biennale de Venecia de 2014 como video introductorio a la exposición central; Cecilia Tham (Hong Kong, Barcelona), fundadora de la comunidad creativa MOB Makers of Barcelona; Ricardo Flores (Buenos Aires, Barcelona) del estudio Flores&Prats Arquitectos, uno de los ganadores de la edición anterior del premio.

Sordo Madaleno Arquitectos triunfa en la categoría residencial del World Architecture Festival 2018

Sordo Madaleno Arquitectos triunfa en la categoría residencial del World Architecture Festival 2018 - Image 1 of 4Sordo Madaleno Arquitectos triunfa en la categoría residencial del World Architecture Festival 2018 - Image 2 of 4Sordo Madaleno Arquitectos triunfa en la categoría residencial del World Architecture Festival 2018 - Image 3 of 4Sordo Madaleno Arquitectos triunfa en la categoría residencial del World Architecture Festival 2018 - Image 4 of 4Sordo Madaleno Arquitectos triunfa en la categoría residencial del World Architecture Festival 2018 - Más Imágenes+ 13

Uno festivales de arquitectura más reconocidos a nivel mundial World Architecture Festival(WAF) ha anunciado a los proyectos ganadores del segundo día de la edición de este año. El World Architecture Festival está dedicado a celebrar, compartir e inspirar la arquitectura sobresaliente. Las categorías de juicios del segundo día abarcaron una amplia área, desde futuras visiones de planificación maestra hasta estructuras religiosas completadas. Este es el único evento de arquitectura en donde las conferencias magistrales de las figuras más influyentes de la industria se juntan con presentaciones en vivo de más de 500 finalistas de premios más redes globales y una exhibición internacional de productos.

Una pieza inspirada en la Cuadra San Cristóbal de Luis Barragán: "Los Caballos" por Moisés Hernández

Una pieza inspirada en la Cuadra San Cristóbal de Luis Barragán: "Los Caballos" por Moisés Hernández - Imagen Principal
Cortesía de Moisés Hernández

Una pieza inspirada en la Cuadra San Cristóbal de Luis Barragán: "Los Caballos" por Moisés Hernández - Image 1 of 4Una pieza inspirada en la Cuadra San Cristóbal de Luis Barragán: "Los Caballos" por Moisés Hernández - Image 2 of 4Una pieza inspirada en la Cuadra San Cristóbal de Luis Barragán: "Los Caballos" por Moisés Hernández - Image 3 of 4Una pieza inspirada en la Cuadra San Cristóbal de Luis Barragán: "Los Caballos" por Moisés Hernández - Image 4 of 4Una pieza inspirada en la Cuadra San Cristóbal de Luis Barragán: Los Caballos por Moisés Hernández - Más Imágenes+ 16

Moisés Hernández (México DF, 1983) es un diseñador mexicano graduado con honores por el Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey en Diseño Industrial en el 2007. Moisés siempre ha sido atraído por la simplicidad y refinamiento de los objetos, su inspiración proviene de los objetos mexicanos, de las tradiciones, texturas, contrastes y la diversidad cromática del contexto así como el vivir en una ciudad caótica y con sobrepoblación.

31 años sin Luis Barragán: arquitectos y arquitectas nos comparten su obra favorita

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El 22 de noviembre de 1988 representa una fecha muy marcada dentro del ámbito arquitectónico pues fue cuando, uno de los arquitectos más importantes para la historia de la arquitectura mexicana y del mundo, falleció en la Ciudad de México. Luis Barragán Morfín, nacido en Guadalajara y graduado como ingeniero civil dejó un extenso legado traducido en textos, conferencias, edificios, casas, jardines que siguen vigentes hasta nuestros días, mismos que se retomaron por algunos de los arquitectos más influyentes de la escena internacional. El trabajo de Luis Barragán, representa años de investigación, pero sobre todo de contemplación, de ver el mundo con sensibilidad y de seguir re-escribiendo lo que nos parecería evidente.

Indudablemente, el legado de Luis Barragán representa algo tan complejo y atemporal que sigue inspirando y sorprendiendo a los arquitectos de todas las generaciones. Es por eso que, a 31 años de su muerte hemos recopilado los testimoniales de algunos de los arquitectos contemporáneos más representativos basados en México quienes nos compartieron cuál ha sido la obra de Luis Barragán más importante dentro de su labor y por qué. Sigue leyendo para conocer los testimoniales completos.

Jardín 17: Un espacio público para la reflexión y divulgación de la arquitectura

Jardín 17: Un espacio público para la reflexión y divulgación de la arquitectura - Image 1 of 4Jardín 17: Un espacio público para la reflexión y divulgación de la arquitectura - Image 2 of 4Jardín 17: Un espacio público para la reflexión y divulgación de la arquitectura - Image 3 of 4Jardín 17: Un espacio público para la reflexión y divulgación de la arquitectura - Image 4 of 4Jardín 17: Un espacio público para la reflexión y divulgación de la arquitectura - Más Imágenes+ 6

En 1988, cuando Luis Barragán muere, se comienza un proceso para gestionar los bienes que heredó a un grupo de arquitectos que radicaban en Guadalajara, Jalisco. A partir de este momento nace la Fundación de Arquitectura Tapatía Luis Barragán con la intención de resguardar un porcentaje de sus bienes inmuebles, su biblioteca y ciertos bienes personales por lo que en ese momento, la fundación consiguió los fondos para recuperar la Casa-Estudio Luis Barragán y conservarla como lo que es ahora, una casa-museo.

En esta ocasión, conversamos con el arquitecto Salvador Macías, co-fundador de Estudio Macías Peredo quien ahora dirige este espacio que busca dotar de un espacio público para la reflexión y divulgación de la arquitectura.

Guía de arquitectura: Luis Barragán

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Conoce las 8 intervenciones del 2º encuentro Placemaking Latinoamérica en México

Conoce las 8 intervenciones del 2º encuentro Placemaking Latinoamérica en México - Image 1 of 4Conoce las 8 intervenciones del 2º encuentro Placemaking Latinoamérica en México - Image 2 of 4Conoce las 8 intervenciones del 2º encuentro Placemaking Latinoamérica en México - Image 3 of 4Conoce las 8 intervenciones del 2º encuentro Placemaking Latinoamérica en México - Image 4 of 4Conoce las 8 intervenciones del 2º encuentro Placemaking Latinoamérica en México - Más Imágenes+ 10

El 2º encuentro Placemaking Latinoamérica –organizado por Lugares Públicos A.C.– se llevó a cabo en la Ciudad de México la primera y segunda semana de noviembre y constó de distintas actividades, entre ellas la recuperación de ocho espacios públicos a cargo de especialistas de urbanismo participativo mexicanos y latinoamericanos, en las alcaldías de Cuauhtémoc, Iztacalco y Miguel Hidalgo.

Las intervenciones se realizaron como parte de un proceso más amplio para reflexionar y actuar sobre la metodología de Placemaking a escala latinoamericana, fomentando la colaboración entre organizaciones de diferentes países para mejorar el espacio público. Este mismo proceso se explica en la publicación del “Libro Blanco de Placemaking Latinoamérica. Programa de Urbanismo táctico e innovación en el espacio público” presentado esta semana por la Alianza para la Regeneración Urbana (ARU) y Lugares Públicos.