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• Arquitectos

  JFA – Estudio de Arquitectura

• Ubicación

  Carrer dels Almogàvers, 93, 08018 Barcelona, España

• Arquitecto a cargo

  Jordi Frontons, Xavi Durán, Pau Frontons

• Área

  10250.0 m2

• Año Proyecto

  2018

• Fotografías

  Adrià Goula

La idea de la obra de arte total —Gesamtkunstwerk— guió diversas escuelas y movimientos del siglo pasado y con la Bauhaus el caso no fue diferente. La arquitectura indisociable del diseño de mobiliario: éste, a su vez, en profundo diálogo con el vestuario, el diseño gráfico y la pintura.  Así, en la Bauhaus las disciplinas se influenciaban mutuamente, diluyendo la frontera entre el arte y la industria y evolucionando en conjunto. Su cierre en 1933 por el régimen nazi dejó muchos proyectos sin finalizar.

Con el objetivo de rescatar algunos de los trabajos iniciados en la Bauhaus, Adobe lanzó el proyecto Hidden Treasures (Tesoros ocultos) que pretende revivir cinco tipografías inspiradas en los diseños originales de cinco maestros de la escuela: Joost Schmidt, Xanti Schawinsky, Reinhold Rossig, Carl Marx y Alfred Arndt.

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• Arquitectos

  Jun Igarashi Architects

• Ubicación

  Koto, Japón

• Área

  81632.0 m2

• Año Proyecto

  2016

• Fotografías

  Anna Nagai

• Arquitectos

  in situ studio

• Ubicación

  Cary, Estados Unidos

• Ingeniería Estructural

  Lysaght & Associates

• Contractor

  Aiello Builders, Inc.

• Área

  3.097 pies cuadrados

• Año Proyecto

  2017

• Fotografías

  Keith Isaacs

Este artículo fue originalmente publicado por Metropolis Magazine como "The Designers Who Made Disco."

En las pistas de baile es posible hacer casi todo, dijo el colectivo Radical Design de 1960, Gruppo 9999, quien defendía que los clubes nocturnos debían ser "un hogar para todo, desde la música rock hasta el teatro y las artes visuales". Otros artistas y diseñadores -incluido el neoyorquino Jean- Michel Basquiat, el arquitecto Peter Cook de Archigram y el creador de la "catedral del rave" de Manchester, Ben Kelly, vieron la pista de baile como un escenario más subversivo: donde los límites podían difuminarse y los umbrales cruzarse, donde la fiesta y la política podían entretejerse en el oscuro para canalizar una revolución cultural. Night Fever en el Vitra Design Museum combina esta concepción del club nocturno como una Gesamtkunstwerk social.

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+ 29

• Arquitectos

  Paul Hirzel

• Ubicación

  Juliaetta, Estados Unidos

• Ingeniería estructural

  Harold Sorenson, Jeff Filler

• Área

  2196 pies cuadrados

• Año Proyecto

  2003

• Fotografías

  Art Grice

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• Arquitectos

  Francesc Rifé Studio

• Ubicación

  Carrer del Mestre Josep Serrano, 5, 46005 València, Valencia, España

• Equipo de Diseño

  Carlos Fernández Saracíbar, Sergio Alfonso, Bruno Benedito, Carlos Fernández, Patricia Guridi, Jessica Machucala, Paola Noguera, Alberto Olmos, Carlos Olmos, Sonia Pellicer.

• Construcción

  Grupo Inserman

• Año Proyecto

  2018

• Fotografías

  David Zarzoso

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• Arquitectos

  5+design

• Ubicación

  Chengdu, Sichuan, China

• Área

  68000.0 m2

• Año Proyecto

  2017

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• Arquitectos

  INSADA

• Ubicación

  Jakarta, Indonesia

• Arquitecto a cargo

  Dhira Pardi

• Área

  333 m²

• Año Proyecto

  2017

• Fotografías

  INSADA Design Team

Chiloé es una producción de Glaciar Films, que bajo la dirección de Diego Breit y David Guzmán, propone cinco episodios que presentan la identidad arquitectónica de la isla y sus principales protagonistas. Arquitectos, carpinteros, artesanos y habitantes van hilando en conjunto un relato que presenta la historia constructiva de la isla y cómo ésta se ve enfrentada a un inminente cambio y a la adopción de patrones propios de la modernidad.

En esta oportunidad, Glaciar Films ha puesto a disposición de los seguidores de ArchDaily en español, tres videoclips con entrevistas de los principales productores de la arquitectura chilota. En el primer capítulo, Jonás Retamal -arquitecto de la Universidad de Chile que hace 15 años vive en la isla- aborda la materialidad tradicional y la adopción de patrones modernos en los modos de producción local.

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• Arquitectos

  Juan Forero Arquitectos

• Ubicación

  Cra. 33, Medellín, Antioquia, Colombia

• Arquitecto a Cargo

  Juan Fernando Forero Soto

• Área

  6400.0 m2

• Año Proyecto

  1999

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• Arquitectos

  R79

• Ubicación

  Mérida, México

• Arquitectos Autores

  Roberto Ramírez, Gerardo Trejo, Fernanda González

• Construcción

  Angel Alpuche

• Área

  600.0 m2

• Año Proyecto

  2018

• Fotografías

  Lorena Darquea

Presentar un proyecto de forma convincente y concreta puede resultar todo un desafío, e incluso, para varios estudiantes, un tormento. Si a esto le sumamos altas dosis de cafeína, pocas horas de sueño y un grupo de profesores listo para evaluar tu trabajo, estaremos de acuerdo en que, una vez llegado el momento, es imposible no temblar por dentro (en el mejor de los casos) y también por fuera (en la mayoría de los casos).

Titulado originalmente "El bambú colombiano, aliado estratégico para la sostenibilidad de los ecosistemas tropicales", el arquitecto Luca Bullaro reflexiona sobre el trabajo del arquitecto Simón Vélez y el diseñador Marcelo Villegas con el bambú, el denominado acero vegetal, a través de nuevos métodos de montaje, nuevas conexiones y varios sistemas de soporte estructural.

Simón Vélez, arquitecto colombiano honrado por su contribución a la arquitectura sostenible, tiene un nombre ganado internacionalmente y confirmado por sus excelentes obras realizadas en varias partes del mundo. Más de cuarenta años de experiencia en construcciones de bambú, viajero incesante, inaugurando obras y exposiciones, realizando talleres y conferencias.

Parece entrado hoy en día en una nueva fase de su vida profesional. En algún momento, Vélez dijo: "quiero dedicarme al tema de la vivienda de interés social, pero a mi manera, quiero demostrar que se puede hacer vivienda de alta calidad y asequible, aplicando una técnica mixta de hormigón, acero y laminado de bambú. Ya hemos abierto una fábrica en Manizales con el objetivo de crear los primeros prototipos".

'We Are an Event' es un personaje de ficción nacido de la colaboración de Quentin Laurens-Bergdos y Lambert Moiroux, ambos de nacionalidad francesa. La verdadera identidad moral y visual de este proyecto fue creada para atender cuestionamientos de la ciudad en donde radica. Este personaje es una esfera de intercambio y una herramienta de distancia del trabajo producido. El trabajo de Quentin y Lambert cuestiona los modos de producir arquitectura dentro de la disciplina y describen sus proyectos como una oscilación entre lo porno-chic y la lucha de clases ya que la estética de su representación permite profundizar en temas como la Bienal Internacional de Design en Saint-Étienne.

Actualmente, 'We Are an Event' se localiza en la tentacular –como deciden llamarla– Ciudad de México en donde continúan su práctica con un enfoque social, moral y cultural que atienda las necesidades urbanas y espaciales. Enfrentado a un nuevo territorio, su voluntad es profundizar la práctica de una disciplina arquitectónica distinta: el performance de arquitectura en tiempo real.

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• Arquitectos

  226arquitectos

• Ubicación

  Córdoba, Argentina

• Arquitecto

  Tristan Bondone, Luciano Femopase, Julian Genesio

• Área

  340.0 m2

• Año Proyecto

  2017

• Fotografías

  Gonzalo Viramonte

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• Arquitectos

  Meta-studio

• Ubicación

  calle Meridiana nº 89, planta àtico, Barcelona, España

• Construcción

  TOTEM, espacios comerciales

• Año Proyecto

  2018

• Fotografías

  Aitor Estevez / Julien Drapier

El pasado 14 de junio tuvo lugar la segunda y última jornada del V Congreso Internacional de Arquitectura y Sociedad celebrada en el Baluarte-Palacio de Congresos y Auditorio de Navarra en la ciudad española de Pamplona. Una jornada en las que las diferentes sesiones estuvieron centradas en temas tan diversos como la construcción del ámbito urbano, ecología política de las ciudades, movilidad o el futuro de nuestras ciudades.

Las arquitectas Farshid Moussavi y Belinda Tato iniciaron la primera sesión del día centrando su reflexión en la importancia de los espacios públicos en las ciudades, como “generadores de ciudadanía”. Ambas expertas también han puesto el foco de la discusión en la importancia de las personas en la configuración de las ciudades.