La Universidad de Monterrey (UDEM), inauguró el Centro Roberto Garza Sada, de Arte, Arquitectura y Diseño (CRGS), en Nuevo León, diseñada por Tadao Ando, premio Pritzker de arquitectura 1995.

"La Puerta de la Creación", como el arquitecto japonés la ha llamado, destaca por su imagen contundente de hormigón visto. La obra ha tenido un coste de más de 45 millones de dólares, y se ha llevado a cabo gracias a las aportaciones de empresarios y donantes, construyéndose a lo largo de 34 meses y empleando a más de  2,800 trabajadores.

En su planta de  99 metros de largo por 27 de ancho encierra seis niveles de doble altura de 5.40 metros cada uno, que superan grandes retos estructurales, como los 100 metros de largo con claros sin soporte en la parte inferior.

“Fue un largo proceso de diseño y construcción, tres veces se suspendió el proyecto, pero al final la gran voluntad de los regiomontanos se impuso. Ahora confío que por la 'Puerta de la Creación' salgan grandes talentos de México para el mundo”

Madrid, España. A las 16 horas de este 26 de abril terminó la rueda de prensa que reunía a La vicepresidenta del Gobierno, ministra de la Presidencia y Portavoz, Soraya Sáenz de Santamaría, la ministra de Empleo y Seguridad Social, Fátima Báñez, y los ministros de Economía y Competitividad, Luis de Guindos, y de Hacienda y Administraciones Públicas, Cristobal Montoro, con los periodistas de los principales medios, tras la reunión esta mañana del Consejo de Ministros.

Arquitectos y arquitectos técnicos, entre muchos otros profesionales de distintas disciplinas, esperaban expectantes siguiendo en streaming la reunión la información sobre lo acordado respecto a la Ley de Servicios Profesionales, que alterará de manera drástica y dramática la organización y competencias de los trabajadores de este país.

Minuto tras minuto, desde el Palacio de La Moncloa, se ha hablado de múltiples reformas, rozando sólo tangencialmente esta nueva ley, y colándola casi enjabonada entre otras propuestas legislativas como una “reforma de los colegios profesionales”. Este ambiguo concepto no nos sorprende, después de haber visto la evolución sobre cómo se ha tratado el tema, desde que apareció el famoso borrador de la ley hace meses. Los medios de comunicación también han guardado un respetuoso silencio, sin hacer ninguna pregunta al respecto durante la rueda de prensa, y haciendo oídos sordos a las peticiones enardecidas que llegaban desde las diferentes redes sociales como twitter, con el hashtag #NOalaLSP .

Las fichas sobre la mesa_ El borrador de la nueva ley

Una publicación en el diario La Vanguardia (España) anunciando que El Consejo de Ministros aprobará el viernes 26 de abril elaborar una nueva Ley de Servicios Profesionales, ha reactivado el debate iniciado los últimos días del 2012 en torno a esta polémica reforma.

“La red está que echa humo con motivo de la posible aprobación de la Ley de Servicios Profesionales (LSP) en el consejo de ministros de mañana viernes. Numerosos colectivos, webs y arquitectos/as se están sumando a esta manifestación virtual” [galarq _ abril 25, 2013]

¿En qué consiste la LSP?

Se trata de una nueva ley que entrará en vigor tras su aprobación por el Consejo de Ministros. Con ella, Ministerio de Economía busca liberalizar los servicios profesionales, creando una ley horizontal que establezca un mapa de obligaciones de colegiación, simplificando las reservas de actividades actuales hoy en día. Este borrador de ley afecta a distintas disciplinas, haciendo especial daño a arquitectos y arquitectos técnicos, alterando sus antiguas competencias profesionales:

Ya ha llegado a Madrid la muestra recoge la selección de proyectos de la Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo, VIII BIAU, que tuvo lugar el pasado año 2012 en la ciudad de Cádiz. La inauguración tendrá lugar el próximo miércoles 24 de abril a las 19:00 en La Casa de América (Marqués del Duero, 2. 28014 Madrid). El acto de inauguración será también un homenaje a Oswaldo Román, arquitecto y promotor de la bienal desde sus orígenes, recientemente fallecido. Esta recomendadísima exposición en la que se muestran las obras, publicaciones, trabajos de investigación y estudios premiados, podrá visitarse hasta el 28 de mayo de 2013.

Desde 1998, la Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo, promovida por el Gobierno de España a través de la Dirección General de Arquitectura Vivienda y Suelo del Ministerio de Fomento, sigue cumpliendo años como referente para poner en relación las distintas iniciativas en la comunidad de Iberoamérica, España y Portugal en el ámbito de la Arquitectura y el Urbanismo. Así, la exposición itinerante vinculada a la misma es una cita ineludible.

Ya hay fecha y lugar para el próximo Mundaneum. Este año el famoso encuentro organizado por FundARQ - Fundación Costarricense de Diseño, Arte y Arquitectura tendrá lugar los días 13 y 15 de junio de 2013 en la ciudad de Granada, Nicaragua, y versará sobre el eje temático La Arquitectura Necesaria.

Este evento bianual donde arquitectos, investigadores y pensadores se citan para debatir diversos temas sobre arquitectura, arte y ciudad, se viene organizando desde el año de 1999, a raíz de que los arquitectos Teddy Cruz, Guillermo Holnes, Daniel Rubio y Álvaro Rojas coincidieran en un evento internacional en Rio de Janeiro. Tras  este encuentro, se concretó un año después la primera reunión Mundaneum en San José (Costa Rica), al cual asistieron profesionales como Mathiaz Klotz, Enrique Norten, Ruth Verde Zein, James Cooper y April Greiman. 

Esta Reunión Internacional de Arquitectura ha permitido encontrar con más de 100 excelentes profesionales y pensadores de diferentes lugares del mundo a lo largo de los años. Desde el inicio, uno de sus principales objetivos ha sido complementar la formación de los estudiantes de arquitectura en Latinoamérica desde el concepto de “re-unión”, es decir, uniendo a personas de distintas procedencias y ocupaciones,  en  un foro abierto al pensamiento de la arquitectura y otras disciplinas relacionadas.

Se acerca la deadline del concurso Mediterranean Sustainable Architecture 2013, prorrogada ya la fecha de presentación de propuestas desde el pasado mes de marzo hasta el próximo jueves 25 de abril.

El MEA2013 es un nuevo concurso internacional de diseño que acoge todos los edificios que se han completado en los últimos cinco años en la zona mediterránea, con el objetivo de destacar innovadores proyectos de diseño sostenible realizadas en torno a la cuenca mediterránea. Esta vasta área de territorio comprendido entre Europa meridional, Asia occidental y África septentrional siempre ha conquistado a los viajeros por sus condiciones climáticas, su rica cultura popular, y por ende, una arquitectura vernacular de gran diversidad.

En pleno debate sobre el cambio de paradigma de la arquitectura, esta base es un sustrato cargado de alimento para las nuevas propuestas arquitectónicas, enfocadas hacia el sueño de la sostenibilidad. Con el objetivo de fomentar el intercambio de ideas sobre diseño ambientalmente consciente, este concurso persigue el enriqueciemiento  del enfoque de la sostenibilidad ecológica.

Quimérico, ilusorio, legendario. Así se muestra ante los ojos del visitante el trabajo de J. Powers Bowman. Sus dibujos, como si de un palimpsesto ilustrado se tratase, generan paisajes y ciudades fantásticas, recicladas de sus propias obras.

Como un manuscrito que todavía conserva huellas de otra escritura anterior, pero borradas expresamente para dar lugar a una nueva obra, Bowman crea colaboraciones consigo mismo. Así, combinando elementos de complicados de paisajes marítimos, urbanos, rurales, aéreos, etc, crea patrones que son dibujados, borrados, recortados, fotocopiados, repetidos y reconstruidos de nuevo.

El complejo e impactante resultado es casi obra de un malabarista visual que se niega a mostrar estos paisajes inventados desde la estaticidad y rigidez de una única visión, huyendo de la  verdad absoluta para situarse en el absurdo, en la utopía irrealizable.

El Arquitecto e Ingeniero Santiago Calatrava acapara, una vez más, las blancas páginas de la prensa. Por desgracia, no con noticias sobre arquitecturas innovadoras, necesarias, atemporales. Las páginas de los diarios se llenan, un día más, con patologías de la construcción, fallas, demandas, y cantidades estratosféricas de dinero que alguien ha de pagar.

En este caso, la nueva pieza de colección en las vitrinas de la polémica viene referida a la demanda interpuesta por las famosas Bodegas Domecq, propiedad de la bodega Ysios de Laguardia en la Rioja española, tanto al arquitecto valenciano como a todos los agentes que participaron en el levantamiento del edificio. A éstos se les exige que asuman el coste de dos millones de euros por el arreglo de la cubierta, que desde hace ya tiempo viene presentando problemas de filtraciones, goteras y, obviamente, humedades, en el interior de un tipo de edificio para el cual el control de la humedad es determinante para la calidad del vino que produce y almacena.

La relación que existe entre España y México en el ámbito de la arquitectura se remonta a tiempos pretéritos. Numerosos han sido los intelectuales, y dentro de ellos, los arquitectos, que por exilio se refugiaron en uno de los países, o simplemente se sintieron atraídos por esa otra cultura. Este diálogo entre los dos países ha sido lazo de influencias palpables en la obra de numerosos arquitectos.

Hoy, Roca reúne a grandes arquitectos de México y España en un encuentro entre profesionales de ambos países: Panorama de la arquitectura mexicana. Una visión compartida España-México. La jornada pretende ser un punto de encuentro entre la arquitectura mexicana y la española a través de los conocimientos de arquitectos y las instituciones que la promueven, en una sesión que busca fortalecer esos vínculos y visualizar conjuntamente cómo se pueden aportar soluciones innovadoras, resaltando el papel de la arquitectura mexicana en la evolución cultural del país. Se generará así un espacio de debate, protagonizado por arquitectos de reconocida trayectoria internacional de ambos países como instante de intercambio de experiencias y opiniones que enriquezcan la visión arquitectónica.

“La arquitectura ha sido el gran libro de la humanidad, la expresión principal del hombre en sus diferentes estadios del desarrollo, sea éste bajo la forma de la fuerza o de la inteligencia.”  (“Nuestra Señora de París”, Víctor Hugo 1930)

La forma ligera y mágica de una pompa de jabón dibujará la imagen del futuro museo dedicado al cine, en Hollywood. Esta visión sutil y atractiva contrasta con las dificultades que ha habido, y hay, para llevar a cabo este proyecto.

Han pasado ya dos años desde que la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas votara por la creación de un museo dedicado a la historia del cine en la ciudad de Los Ángeles. Hoy La Academia ha mostrado las primeras imágenes de su Academy Museum of Motion Pictures, diseñado por el arquitecto premio Pritzker de Arquitectura 1998, Renzo Piano, y Zoltan Pali.

Os presentamos un nuevo concurso convocado en España, dirigido a arquitectos emergentes de ámbito nacional: TransitarteMovilizarte, surgido como iniciativa de la Subdirección General de Promoción de las Bellas Artes del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte.

Se trata de un innovador concurso, no sólo por el hecho de que está dirigido a jóvenes arquitectos (menores de cuarenta años), los cuales suelen quedar fuera de la mayoría convocatorias, como todos sabemos, a causa del currículum o popularidad exigido para participar en los mismos; este concurso online y anónimo de ideas de arquitectura es también innovador en el sentido de promueve el conocimiento utilizando internet como una forma abierta a la investigación de la arquitectura social.

TransitarteMovilizarte persigue desarrollar proyectos de arquitectura sostenibles y accesibles,  proyectando un módulo para exposiciones itinerantes, con la intención de llevar el arte contemporáneo a la calle. Éstos módulos serán una alternativa a los espacios expositivos convencionales, tanto en el ámbito rural como en barrios deprimidos o centros de ciudades sin lugares para el arte más alternativo.

Os presentamos una nueva actividad organizada por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona: Durante las próximas semanas y hasta mediados de mayo, tendrá lugar el Ciclo de Conferencias 05 Posicions, que contará con ponentes como Jaume Plensa, Juhani Pallasmaa, Antoni Cumella, Jaume Bach y Rafael Moneo.

El ciclo, enmarcado dentro de las actividades de Cultura ETSAB, busca generar una reflexión sobre el evidente cambio de paradigma en cuanto a la producción cultural del arte y la arquitectura, visto desde el testimonio y postura del artesano. 

Tiempo. Luz. Espacio. Ésa es la esencia y clave de esta obra de José Manuel Ballester, que se está exponiendo en la Tabacalera | Espacio Promoción Del Arte. En ella se recopilan medio centenar de fotografías fruto de ocho años de trabajo del artista madrileño, pintor y fotógrafo, distinguido con el Premio Nacional de Fotografía 2010 por su trayectoria y su personal y sensible lectura del espacio arquitectónico cualificado por la luz.

La participación ciudadana y la acción colectiva cada día cobran más importancia en el panorama de la arquitectura y el urbanismo: acciones que ya no sólo se centran en ocupar y habitar ciudad, sino de reflexionar y generar debate, con carácter crítico y propositivo.

Dada la situación actual de países como España, este tipo de iniciativas son claves. Uno de esos espacios para la construcción de un proyecto urbano colectivo es el Madrid Think Tank. “MTT” surge así como herramienta para que la ciudad y su territorio puedan reinventarse continuamente, haciéndolos lugares mejor integrados en un mundo globalizado. En contraste con el carácter rígido y cerrado de los Think Tanks de los siglos XIX-XX, en MTT, es la gente, las empresas, las instituciones y las organizaciones, es decir, quienes dan vida a la ciudad, los que con su participación determinarán su propio proyecto de futuro, a través de una serie de actividades.

A diario venimos hablando del exponencial e irrefrenable aumento de la población mundial que vive en ciudades. En el caso de Latinoamérica, en los últimos 40 años se ha triplicado la población urbana, con los problemas de vulnerabilidad que ello acarrea. Hoy, el promedio de la población urbana es 80%, mientras que el promedio mundial es 51%. Las ciudades son el centro de la población, pero esta realidad representa un alto riesgo latente a nivel social, económico, político y ambiental.

Esta situación no sólo obliga a la reflexión, sino a la actuación ante una realidad de vital importancia: La forma en la que hoy se planifiquen y construyan los asentamientos urbanos, determinará ya no sólo la calidad de vida de las personas, sino el hecho de que esa vida sea factible o no.

Con el objetivo de unir esfuerzos entre profesionales, académicos, entes gubernamentales y financistas para diseñar e identificar estrategias que logren esta meta, la CAF convoca este III Concurso Internacional de Desarrollo Urbano e Inclusión Social.

Toda la información de este concurso y los detalles de cómo participar, después del salto:

Videos

A todos nos provocan fascinación las cúpulas geodésicas. Estos poliedros generados a partir de los sólidos platónicos adquieren una imagen ingrávida, casi suspendida en el aire y el tiempo. Se relacionan íntimamente la geometría sagrada al constituirse por pentágonos, figura cargada de simbología. 

A pesar de su apariencia futurista, las primeras cúpulas geodésicas datan del siglo XIX, como constata el ejemplo que encontramos en el Palacio Imperial de China en la Ciudad Prohibida de Beijing. Pero el padre por antonomasia de este tipo de estructuras siempre será Richard Buckminster Fuller, al cual se le concede su patente en 1954 después de décadas de investigación sobre los principios de su construcción. Este arquitecto americano, teórico, escritor y autor de más de 30 libros, diseñador e inventor, logró deslumbrar al mundo con su gigantesca cúpula de 76 metros de diámetro para la Exposición Internacional de Montreal.

Hoy, el escritor y diseñador Cole Gerst, celebra su admiración hacia esta mente desbordada, trayéndonos a todo color su obra, y dotando a esas fotografías en blanco y negro de siempre, del carácter futurista que el inventor americano merece.

Más después del salto…

La relación entre la literatura y la arquitectura siempre ha estado cargada de imaginación y casi misticismo. Desde que nuestro mundo existe, se ha utilizado la narrativa para describir espacios, edificaciones y ciudades, reales o imaginarias, tangibles u oníricas, arquitecturas de papel que toman forma palabra tras palabra. Recíprocamente, la arquitectura responde con la creación de los grandes espacios contenedores de saber y serenidad: Las bibliotecas.

Esta dualidad se funde en la obra de José Ignacio Díaz de Rábago, instalación que recrea con ingrávidas estructuras formadas por libros el cuento La biblioteca de Babel, de Jorge Luis Borges. Este cuento especula sobre un universo formado por una biblioteca eterna, preexistente al hombre y que contiene todos los libros de dicho universo ordenados arbitrariamente, desarrollando como tema fundamental del relato el nivel de desorden y de confusión que acecha todo intento de imponer normas a la creatividad humana.