Javiera Yávar

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Casa Luz / Paz Arquitectura

Casa Luz / Paz Arquitectura - Casas, Patio interior, Fachada, Puerta
© Andrés Asturias
  • Arquitectos: PAZ Arquitectura; PAZ Arquitectura
  • Área Área del proyecto de arquitectura Área:  1050
  • Año Año del Proyecto de arquitectura Año:  2007
  • Proveedores Marcas y productos usados en este proyecto de arquitectura
    Proveedores:  Hansgrohe

Casa Luz / Paz Arquitectura - CasasCasa Luz / Paz Arquitectura - Casas, Jardín, FachadaCasa Luz / Paz Arquitectura - Casas, Puerta, Fachada, Mesas, SillasCasa Luz / Paz Arquitectura - Casas, Fachada, Escaleras, Barandas, SillasCasa Luz / Paz Arquitectura - Más Imágenes+ 66

Serie Timber Tuck / DesignByThem

El taburete y la mesa de la serie Timber Tuck son parte de la colección personalizada de DesignByThem. Con las líneas geométricas del original Taburete Tuck, la serie de madera integra un elemento natural en la parte superior de la madera.

"El Velo de la Novia", acueducto de 4000 agujeros en la exuberante naturaleza del Macizo Central francés

El arquitecto Francés radicado en Valencia, España, Louis Sicard junto a la arquitecto Emil Yusta y el carpintero Thorsten Fischer han desarrollado una instalación en el paisaje llamada "El Velo de la Novia", en la cascada del Rossignolet que está situada en la cuidad del Mont Dore, en la región de los volcanes franceses.

Bajo el marco del Festival de Arte y Naturaleza: Horizons Sancy, la intervención consiste en un acueducto con 4.000 agujeros que va por encima del río - a unos 3,5 mts de altura - como si se tratara de un velo artificial de lluvia, que junto a los efectos de luz y líneas rectas, forman un recorrido por el corazón de la exuberante naturaleza del Macizo Central francés.

Más detalles de paisaje y arquitectura, a continuación.

"El Velo de la Novia", acueducto de 4000 agujeros en la exuberante naturaleza del Macizo Central francés - Paisaje Y Arquitectura"El Velo de la Novia", acueducto de 4000 agujeros en la exuberante naturaleza del Macizo Central francés - Paisaje Y Arquitectura"El Velo de la Novia", acueducto de 4000 agujeros en la exuberante naturaleza del Macizo Central francés - Paisaje Y Arquitectura"El Velo de la Novia", acueducto de 4000 agujeros en la exuberante naturaleza del Macizo Central francés - Paisaje Y ArquitecturaEl Velo de la Novia, acueducto de 4000 agujeros en la exuberante naturaleza del Macizo Central francés - Más Imágenes+ 7

Accesorios de sobremesa para el uso diario / Obvious

Obvious es una nueva marca fundada en Barcelona por Xavi Relea y Jordi Rizo, y nos presenta su primera colección de accesorios cotidianos, que integran pequeños contenedores, lapiceros, bandejas y lámparas. Cada uno de estos productos se componen de láminas de acero delicadamente pintada en blanco mate y madera de haya,

"Nuestra misión consiste en inspirar los momentos cotidianos de las personas, creando objetos sencillos con materiales corrientes, pero extraordinariamente bien resueltos e impecablemente construidos", definen los integrantes. 

Lámpara 5+5, versatilidad y transformación de espacios / Oikimus Design

Oikimus Design, un estudio de diseño de muebles e iluminación a cargo de Maria Oikimus e Ivan Zverev, se han dado a conocer gracias a su primer proyecto lumínico, "Lámpara 5+5", el cual se ha expuesto en ferias y ha sido ganador de varios premios.

Inspirados en "el puzzle de serpiente" creada en 1970 por el arquitecto y escultor húngaro Ernő Rubik y basados en la filosofía de Philippe Starck “el diseño es para todos”, el proyecto consiste en una lámpara - compuesta por 7 piezas de madera - que transforma el espacio a través de un mecanismo de articulación simple, pudiendo girarlas en 360º o fijarlas, permitiendo así la creación de formas bi o tridimensionales.

Conoce más detalles de iluminación, después del salto. 

Unidad de Dormitorio / Sebastián Erazo Fischer

Diseñado por Sebastián Erazo Fischer, "Unidad de dormitorio" es un mueble a medida compuesto por cuatro módulos para armar una habitación. De múltiples funciones - como closet, librero, almacenamiento o velador de cada - este mobiliario de está fabricado en madera de pino sin nudos.

"Fuente de Spirulina" inspirada en los parques del Siglo XVI / Bureau A

"Fuente de Spirulina" inspirada en los parques del Siglo XVI / Bureau A - Arte Y Arquitectura
© Dylan Perrenoud

El estudio de arquitectura suizo Bureau A nos presenta Spirulina Fountain, una estructura instalada en un bosque de abedules ubicado en el Parc des Evaux de Ginebra. Inspirada en la idea de los jardines italianos contemplativos del siglo XVI, la "Fuente de Espirulina” que funciona como artefacto ornamental en el paisaje, se centra en la producción y cultivo de algas verde azuladas, la Spirulina.

Conoce más detalles de esta interesante instalación en el paisaje a continuación.

"Fuente de Spirulina" inspirada en los parques del Siglo XVI / Bureau A - Arte Y Arquitectura"Fuente de Spirulina" inspirada en los parques del Siglo XVI / Bureau A - Arte Y Arquitectura"Fuente de Spirulina" inspirada en los parques del Siglo XVI / Bureau A - Arte Y Arquitectura"Fuente de Spirulina" inspirada en los parques del Siglo XVI / Bureau A - Arte Y ArquitecturaFuente de Spirulina inspirada en los parques del Siglo XVI / Bureau A - Más Imágenes+ 19

Spaces, un juego de geometrías y volúmenes por Material Immaterial Studio

Los diseñadores Nitin Barchha & Disney Davis, integrantes de Material Immaterial studio con sede en Mumbai - India, nos presentan su reciente proyecto "SPACES", un juego de geometrías y volúmenes a partir de cubos de hormigón que se superponen en una superficie de madera.

Con un universo de posibilidades, cada una de estas 9 piezas es independiente y puede ser agrupada en diversas orientaciones, sitios y combinaciones, generando nuevos diálogos entre dos o más edificios y creando múltiples versiones de vecindarios y comunidades, dependiendo de la imaginación del usuario.

Conoce más detalles de este interesante juego para crear e imaginar a continuación.

 Spaces, un juego de geometrías y volúmenes por Material Immaterial Studio - Arte Y Arquitectura Spaces, un juego de geometrías y volúmenes por Material Immaterial Studio - Arte Y Arquitectura Spaces, un juego de geometrías y volúmenes por Material Immaterial Studio - Arte Y Arquitectura Spaces, un juego de geometrías y volúmenes por Material Immaterial Studio - Arte Y Arquitectura Spaces, un juego de geometrías y volúmenes por Material Immaterial Studio - Más Imágenes+ 10

WALL ARTS, 4 luminarias que juegan con luces, sombras y volúmenes

"Una pared pintada de blanco ofrece un sinfín de posibilidades, como un lienzo que espera que el artista lo pinte y le dé vida". Así lo hicieron Josep Lluis Xuclà, Jordi Vilardell, Ramón Esteve y Arik Levy con cuatro propuestas individuales de luminarias para la colección Wall Arts de VIBIA, una compañía de iluminación en Barcelona.

Con un sinfín de combinaciones y adaptándose a cualquier espacio, cada uno de estos diseños de lámparas modulares crean un murales de luz en las paredes, proyectando un juego de luces y sombras a través de sus diversas formas geométricas. 

Conoce cada una de las luminarias SET, PUCK WALL ART, ORIGAMI Y FOLD, continuación.

Credenza Marcel / Fabrizzio Simonetti

Diseñado por el arquitecto Fabrizzio Simonetti para Formabilio, "Marcel" es una credenza elegante de madera y metal tubular inspirado por el Movimiento Cultural Moderno desarrollado durante el período entre guerras. Este mobiliario posee una línea muy simple, lineal sin detalles de lujo.

End Grain: objetos cotidianos de madera diseñados por Simin Qiu

El artista chino Simin Qiu, graduado de la Royal College of Art, diseñó "End Grain", una colección de accesorios hechos a partir de pequeñas piezas recicladas de madera de pino, que fueron meticulosamente pegadas a mano.

Basado en los patrones naturales encontrados en la madera la serie incluye contenedores rectangulares, triangulares y hexagonales, ideales para almacenar objetos pequeños. Además hay un reloj, una regla y una caja deslizante como lapicero.

Conoce más detalles de estos interesantes diseños de objetos, a continuación.

Serie “Costilla y Ensamble” de la colección Paut workshop / P&V Arquitectos

"Paut workshop" es una oficina de Arquitectura dedicada al diseo y fabricación de mobiliario en madera terciada o plywood, basada en diseños originales del arquitecto chileno Felipe Paut - P&V Arquitectos, donde sus colecciones destacan por el diseño orgánico, vanguardista y funcional. Formas y estructuras están inspiradas en la naturaleza y en los actos diarios que resuelven creando piezas únicas y originales para cada tipo de hogar.

La calidad e innovación son claves en el diseño y fabricación de cada una de sus piezas, hechas completamente de maderas, y ensambladas a mano en el taller de "El Paso", pequeña localidad cercana a Puchuncaví, en Valparaíso.

Te dejamos con la serie “Costilla y Ensamble”, representando: diseño local, sustentable y responsable, a continuación.

Serie “Costilla y Ensamble” de la colección Paut workshop / P&V Arquitectos - Image 1 of 4Serie “Costilla y Ensamble” de la colección Paut workshop / P&V Arquitectos - Image 2 of 4Serie “Costilla y Ensamble” de la colección Paut workshop / P&V Arquitectos - Image 3 of 4Serie “Costilla y Ensamble” de la colección Paut workshop / P&V Arquitectos - Image 4 of 4Serie “Costilla y Ensamble” de la colección Paut workshop / P&V Arquitectos - Más Imágenes+ 12

Golden Waters, luces flotantes por la artista peruana Grimanesa Amorós

Los antiguos indios Hohokam, ubicados en la parte norte de Arizona 300 años D.C. fueron una de las primeras culturas que dependieron de los canales de irrigación. La ingeniería ambiental de las comunidades mejoró el acceso al agua del río y ayudó a mejorar también la calidad vida de sus habitantes.

Partiendo de estas ideas e inspirada en los canales naturales de Arizona, GOLDEN WATERS, por la artista peruana y residente de la ciudad de Nueva York, Grimanesa Amorós, es una instalación a gran escala basada en la luz. Este proyecto está montado en las firmes estructuras del Puente Soleri, ubicado justo al sur oeste en la intersección de las calles Scottsdale y Camelback.

Conoce más detalles de esta instalación a continuación. 

Golden Waters, luces flotantes por la artista peruana Grimanesa Amorós - IluminacionGolden Waters, luces flotantes por la artista peruana Grimanesa Amorós - IluminacionGolden Waters, luces flotantes por la artista peruana Grimanesa Amorós - IluminacionGolden Waters, luces flotantes por la artista peruana Grimanesa Amorós - IluminacionGolden Waters, luces flotantes por la artista peruana Grimanesa Amorós - Más Imágenes+ 5

Sunset Parklet, una plazoleta diseñada por INTERSTICE Architects

Sunset Parklet es un nuevo equipamiento público instalado a pasos del tranvía Judah en el distrito de Sunset, a las afueras de San Francisco. Diseñado por la firma INTERSTICE Architects con sede en San Francisco, el mobiliario urbano que mide 15 metros tiene la intención de ayudar a la corporación del mercado Whole Food Co-op y el popular café Sea Breeze, con una serie de programas y necesidades para la comunidad, haciendo realidad una solución simple, bien detallada y sintética.

El programa incluye: espacios para comer, de reunión para la comunidad, un amplio estacionamiento de bicicletas, juegos infantiles y de mascotas, con un diseño durable, de bajo costo y tecnología constructiva, y que se mantuviese alegre, juguetón y atractivo para todos sus diversos grupos y actividades deseadas, de día y noche. 

Conoce más detalles de este equipamiento urbano, a continuación.

Sunset Parklet, una plazoleta diseñada por INTERSTICE Architects - Arte Y ArquitecturaSunset Parklet, una plazoleta diseñada por INTERSTICE Architects - Arte Y ArquitecturaSunset Parklet, una plazoleta diseñada por INTERSTICE Architects - Arte Y ArquitecturaSunset Parklet, una plazoleta diseñada por INTERSTICE Architects - Arte Y ArquitecturaSunset Parklet, una plazoleta diseñada por INTERSTICE Architects - Más Imágenes+ 7

Silla Rojo / Micca Mobiliario

Diseñada por Micca Mobiliario a cargo del arquitecto Manuel Castro Romero, la Silla Rojo nace de la conceptualización de una forma geométrica primaria utilizando solo líneas sencillas y puras, resolviendo la estructura con la misma forma geométrica.

"Murales de Tierra en el Maule": la visualización del Patrimonio a través de oficios tradicionales

"Los murales se ejecutan con estucos de tierra, hechos a partir de una gama de arcillas de colores recolectadas en distintos suelos de la Región del Maule, mezcladas con arena, fibras y agua. La ruta propuesta recorre pueblos de tradición alfarera, plasmando las representaciones de su identidad con los colores propios de su paisaje cultural. Los diseños provienen del propio imaginario de los jóvenes, niños y niñas de escuelas rurales de la Región del Maule".

Tierra Mural es un colectivo conformado por Roberto Calquín (Artista), Consuelo Miranda (Arquitecta) y Marco Ripetti (Periodista), que nace por el interés artístico, la voluntad de servicio y la inquietud por aprender -y luego difundir- oficios que tienden a perder sus vías de transmisión. Su enfoque es difundir la construcción en tierra como un oficio artístico y comunitario, presentando terminaciones gráficas que lo relacionan con el quehacer muralista latinoamericano.

Conoce más detalles a continuación. 

"Murales de Tierra en el Maule": la visualización del Patrimonio a través de oficios tradicionales - Arte Y Arquitectura"Murales de Tierra en el Maule": la visualización del Patrimonio a través de oficios tradicionales - Arte Y Arquitectura"Murales de Tierra en el Maule": la visualización del Patrimonio a través de oficios tradicionales - Arte Y Arquitectura"Murales de Tierra en el Maule": la visualización del Patrimonio a través de oficios tradicionales - Arte Y ArquitecturaMurales de Tierra en el Maule: la visualización del Patrimonio a través de oficios tradicionales - Más Imágenes+ 38

1.000 cubos de luz que iluminan la fachada del Reyno de Navarra Arena, en Pamplona

Reyno de Navarra Arena es un pabellón de usos múltiples para acontecimientos tanto deportivos como culturales, recientemente inaugurado en la ciudad española de Pamplona. Su carácter versátil - puesto que cuenta con un avanzado sistema de gradas movibles que se desplazan, esconden, giran y pliegan - fue el punto de partida para el diseño realizado por ALS y la fabricación por Lamp Lighting, en el desafío de iluminar la fachada.

Con casi 1.000 luminarias en forma de cubos blancos, ordenadas como módulos y dispuestos en dos de las caras laterales del edificio, el pabellón sorprende con su llamativa y radiante piel exterior. "Esta iluminación es regulable a través de un sistema inteligente, de manera que se considere cada cubo como una celda de luz independiente, pudiendo crear efectos luminosos no uniformes, dinámicos y vibrantes a lo largo de toda la fachada, dando la sensación de movimiento".

Conoce más detalles de arquitectura e iluminación, a continuación. 

Intervención en la Fábrica Oliva Artés en Barcelona / BAAS Arquitectura

La Fábrica Oliva Artés en pleno barrio de Poblenou en Barcelona - construida en 1920 para sector mecánico/metalúrgico - será tercera sede del Museo de Historia de Barcelona (MUHBA) dedicada a exhibir permanente y temporalmente la tranformación de la ciudad a partir de su crecimiento industrial.

Sin embargo, mientras se retoman las obras se decidió abrir el recinto al público y ser intervenido por Baas Arquitectura a cargo del arquitecto Jordi Badia, con una exposición que muestra lo que será la nueva sede del (MUHBA) en un futuro cercano.

Conoce más detalles de la intervención a continuación.

Intervención en la Fábrica Oliva Artés en Barcelona / BAAS Arquitectura - Arte Y ArquitecturaIntervención en la Fábrica Oliva Artés en Barcelona / BAAS Arquitectura - Arte Y ArquitecturaIntervención en la Fábrica Oliva Artés en Barcelona / BAAS Arquitectura - Arte Y ArquitecturaIntervención en la Fábrica Oliva Artés en Barcelona / BAAS Arquitectura - Arte Y ArquitecturaIntervención en la Fábrica Oliva Artés en Barcelona / BAAS Arquitectura - Más Imágenes+ 14