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Noticias de Arquitectura

El Hudson Yards de Nueva York abre sus puertas al público y presenta el 'Vessel'

17:00 - 19 Marzo, 2019
El Hudson Yards de Nueva York abre sus puertas al público y presenta el 'Vessel', Vessel . Image Courtesy of Michael Moran for Related-Oxford
Vessel . Image Courtesy of Michael Moran for Related-Oxford

Aerial View of Hudson Yards. Image Courtesy of Related-Oxford Courtesy of Francis Dzikowski for Related-Oxford Courtesy of Francis Dzikowski for Related-Oxford Vessel. Image Courtesy of Francis Dzikowski for Related-Oxford + 27

El tan esperado Hudson Yards de la ciudad de Nueva York, finalmente abrió sus puertas al público. Construido en el West Side de Midtown Manhattan, el proyecto es el desarrollo más grande de Nueva York hasta la fecha y el mayor desarrollo inmobiliario privado de los Estados Unidos, que abarca casi 6 hectáreas de terreno con torres residenciales, oficinas, plazas, jardines, centros comerciales y restaurantes, todos diseñados por algunos de los arquitectos más reconocidos del mundo.

José Cubilla, Entre Nos Atelier y Pico Colectivo, arquitectos confirmados en XVI TSL Costa Rica 2019

15:00 - 19 Marzo, 2019

En abril próximo Costa Rica recibirá por primera vez el Taller Social Latinoamericano de Estudiantes de Arquitectura (XVI TSL), evento a cargo de la Coordinadora Latinoamericana de Estudiantes de Arquitectura (CLEA) y la organización local Estudiantes de Arquitectura en Movimiento (EAM), junto al respaldo académico de la Universidad de Costa Rica.

Bajo la temática Conocimientos situados, el XVI TSL Costa Rica recibirá entre el 11 y el 21 de abril a 210 personas de 18 países latinoamericanos y una delegación europea. En ese periodo estudiantes y arquitectos jóvenes trabajarán codo a codo en una serie de talleres constructivos a realizarse en dos comunidades de Santa Cruz, localidad conocida en el país centroamericano como la "ciudad folclórica".

Maestros de la arquitectura eligen los 100 mejores edificios del siglo XX

02:00 - 19 Marzo, 2019
Maestros de la arquitectura eligen los 100 mejores edificios del siglo XX, vía Flickr user: Jean-Pierre Dalbéra Licensed under CC BY 2.0
vía Flickr user: Jean-Pierre Dalbéra Licensed under CC BY 2.0

Medio centenar de los mejores proyectistas del momento -acudiendo a la llamada del ‘Now Institute’ y de su director Thom Mayne- fueron convocados para valorar la huella arquitectónica del pasado siglo. ¿El objetivo? Realizar una lista cerrada de 100 edificios que configuren, a su parecer, las 100 realizaciones arquitectónicas más reseñables del siglo XX. Figuras como Tadao Ando, Steven Holl, Richard Rogers, Kazuyo Sejima, Toyo Ito, Rafael Moneo, Kengo Kuma, Denise Scott Brown, y otros tantos, conformaron en esta ocasión el jurado de votación.

Conoce el nuevo proyecto argentino de Moarqs para Ochoquebradas

16:00 - 18 Marzo, 2019
Conoce el nuevo proyecto argentino de Moarqs para Ochoquebradas, Cortesía de Moarqs
Cortesía de Moarqs

A tan solo dos horas de Santiago, se encuentra la localidad de los Vilos, y allí un emprendimiento que ofrece reconectarse con la naturaleza y la arquitectura. Se trata del proyecto Ochoquebradas. Dentro de un extenso predio con vista al mar se emplaza el Plan Maestro, donde reconocidos arquitectos proyectaron casas de fin de semana. La nueva casa que se incorpora al Plan fue realizada por la oficina de arquitectos argentinos, Moarqs.

Fieles al espíritu del lugar, los arquitectos decidieron generar una arquitectura con el mínimo impacto en el suelo posible, incorporando las bondades del paisaje mediante patios y grandes vanos.  

A continuación la descripción de los autores

Nuevo documental sobre el fotógrafo portugués Fernando Guerra sigue su viaje a través de la arquitectura

19:00 - 17 Marzo, 2019

"The Flying Photographer" es el nombre del documental que mostrará Sara Nunes (directora de cine arquitectónico de Building Pictures) después del asombroso viaje de Fernando Guerra durante un año para obtener las mejores fotografías de arquitectura de todo el mundo. La película será estrenada en el 'Arquitecturas Film Festival' en el Cine San Jorge de Lisboa.

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18 espectaculares fotografías reconocidas en los AIA Los Angeles Photography Awards

17:00 - 15 Marzo, 2019
18 espectaculares fotografías reconocidas en los AIA Los Angeles Photography Awards, Michael Moser / Ragnarock - Museum of Pop, Rock & Youth Culture Roskilde, Denmark. Image © via American Institute of Architects
Michael Moser / Ragnarock - Museum of Pop, Rock & Youth Culture Roskilde, Denmark. Image © via American Institute of Architects

La edición de Los Ángeles del Instituto Americano de Arquitectos ha anunciado a los ganadores de sus Premios de Fotografía de Arquitectura 2019. Las 18 imágenes, otorgadas en los niveles de Honor, Mérito y Citación, fueron seleccionadas de 450 presentaciones de calidad estelar, un aumento doble en la edición de 2018.

Los premios se fundaron como una "celebración del uso de la arquitectura como un tema para hacer arte, en lugar de una fotografía como una herramienta documental". Reconociendo a los individuos que buscan comunicar las obras de los arquitectos, los premios "celebran el ojo del fotógrafo, la habilidad y el talento para expresar la naturaleza trascendental del espacio."

Después de 50 años, Cuba participa en la Triennale di Milano con las Escuelas Nacionales de Arte

12:00 - 15 Marzo, 2019
Archivo Jose Mosquera Lorenzo, 1964. Image © Vittorio Garatti
Archivo Jose Mosquera Lorenzo, 1964. Image © Vittorio Garatti

50 años después de la última participación, Cuba regresa a la Trienal de Milán para la XXII Exposición Internacional titulada "Naturaleza rota: el diseño se basa en la supervivencia humana".

Abordando la relación entre el hombre y la naturaleza, el Pabellón de Cuba evidencia la experiencia de unos ejemplos no convencionales de la arquitectura orgánica: las Escuelas Nacionales de Arte de La Habana, un deseo de Fidel Castro y Che Guevara de ofrecer educación artística a todos los país en desarrollo.

500 artistas pintarán el mural más grande del mundo en la Vía Expresa de Lima

06:00 - 15 Marzo, 2019
500 artistas pintarán el mural más grande del mundo en la Vía Expresa de Lima, © Wikipedia User: Alex Brewer. Licensed under CC BY-SA 4.0. ImageVía Expresa - elevación mosaicos
© Wikipedia User: Alex Brewer. Licensed under CC BY-SA 4.0. ImageVía Expresa - elevación mosaicos

Muros ciegos que hablan: qué gran intervención que se nos viene; por su historia, su extensión y su impacto.

La Vía Expresa de Paseo de la República tiene más de 50 años de construida habiendo sido inaugurada en 1967. Su trazo coincidentemente tiene su origen en unas de las ramificaciones principales del Qhapac Ñam (Camino Inca) que cruzaban el valle del Rímac. Es uno de los ejes más importantes de la ciudad de Lima atravesándola de norte a sur por los distritos de Lima Centro, Lince, La Victoria, San Isidro, Surquillo, Miraflores y Barranco a lo largo de 66 cuadras. Popularmente conocida como el zanjón, por ser una larga autopista a desnivel como una gran "zanja"; en un principio se creía que la poca cantidad de autos no justificaba su construcción, y ahora quien nos viera. Además de albergar a todo lo largo el recorrido de la ruta del Metropolitano, largas filas de vehículos a todo ancho se congestionan en las horas punta.

Hoy el zanjón luce muy gris al ser una de las evidentes muestras del concreto en Lima. Aunque antes también fue escenario para que los artistas hicieran mosaicos, de los cuales algunos fragmentos perduran hasta hoy, esto luce descuidado entre espontáneos graffitis. Cabe recordar que en los murales-mosaico de la Vía Expresa intervinieron Fernando de Szyszlo, José Carlos Ramos, Bárbara Kukier y Enrique Bustamante. En la época de los 80, el entonces alcalde de Lima Eduardo Orrego respondió positivamente a la construcción del “mural más grande del mundo” que abarcaría el recorrido del Paseo de la República desde la Plaza Grau hasta la salida a Barranco. Esa ambición venía desde aquellos lares, y quedó pendiente al quedar inconclusa esta obra.

Casas sobre arena en Argentina

16:00 - 14 Marzo, 2019
Casas sobre arena en Argentina, © Daniela Mac Adden
© Daniela Mac Adden

Construir castillos de arena en la playa: una práctica existente desde tiempos remotos que permite sumergirnos en las profundidades de nuestra imaginación, ideas y sueños. Posiblemente para muchos nuestra primera aproximación a la construcción. El agua y la arena se funden transformándose en espacio, algo más que la suma de las partes. Las fortalezas, puentes y fosas quedaron atrás para algunos, pero apareció otra tipología para construir: la casa.

Compartimos la siguiente selección de casas argentinas construidas sobre médanos y dunas, hechas por arquitectos que convirtieron castillos en casas, arena en hormigón, y sueños en realidad.

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Resultados del noveno taller de diseño arquitectónico 'Vivienda Unifamiliar' por Cota Paredes Arquitectos

10:00 - 14 Marzo, 2019
Resultados del noveno taller de diseño arquitectónico 'Vivienda Unifamiliar' por Cota Paredes Arquitectos, © Oswaldo Dámazo
© Oswaldo Dámazo

© Fabián Guadiana © Oswaldo Dámazo © Walter Aguilar © Raúl González + 115

El Taller de Diseño Arquitectónico "Vivienda Unifamiliar", organizado por el estudio de arquitectura Cota Paredes Arquitectos, concluyó su octava edición invitando a arquitectos egresados y estudiantes de arquitectura de últimos semestres a desarrollar un Proyecto de Vivienda Unifamiliar en 4 semanas en Modalidad Presencial u Online.

Apoya la iniciativa de Comunal Taller de Arquitectura: 'Escuela Rural Productiva', arquitectura por y para todos

17:00 - 13 Marzo, 2019
Apoya la iniciativa de Comunal Taller de Arquitectura: 'Escuela Rural Productiva', arquitectura por y para todos, vía Comunal Taller de Arquitectura
vía Comunal Taller de Arquitectura

Avance de Obra. Image vía Comunal Taller de Arquitectura Avance de Obra. Image vía Comunal Taller de Arquitectura Avance de Obra. Image vía Comunal Taller de Arquitectura vía Comunal Taller de Arquitectura + 37

Comunal Taller de Arquitectura es conocido por participar en proyectos sociales que involucran a comunidades desfavorecidas. Los recién reconocidos como voces emergentes en la arquitectura americana por The Architectural League se encuentran colaborando actualmente con alumnos del Bachillerato Rural Digital No.186 para dotarles de una escuela y puedan continuar sus estudios. El diseño colaborativo es uno de los principios que defiende Comunal, es por esto que previamente abrieron una campaña de donaciones para completar la Primera Etapa Escuela Rural Productiva / Bachillerato Rural Digital No.186 + Comunal Taller de Arquitectura y en esta ocasión, han iniciado una nueva campaña de donaciones para poder completar la segunda etapa y así poder materializar las aspiraciones de esta comunidad y que la arquitectura pueda ser construida por y para todos.

Conoce más sobre la evolución de este proyecto y detalles de cómo puedes ser parte de él a través de la voz de Comunal Taller de Arquitectura:

Cusco reclama ser una ciudad para las personas

06:00 - 13 Marzo, 2019
Cusco reclama ser una ciudad para las personas , © Flickr User: Geraint Rowland. Licensed under CC BY-NC 2.0 . ImageThe Preacher, Cusco
© Flickr User: Geraint Rowland. Licensed under CC BY-NC 2.0 . ImageThe Preacher, Cusco

(…) para las personas, y no para los autos.

A simple vista, cuesta asimilar el título de este artículo, pues el gran número de visitantes a esta importante ciudad -principal lugar turístico del país- se saben caminantes y asiduos activadores urbanos. ¿Por qué se sostiene el reclamo de una ciudad para las personas? Los que no sólo están de paso, sino los que viven allí, conocen mejor que nadie esta realidad. De forma creciente se están priorizando a los autos en vez que a los peatones; y por ende, esto atropella y pone en riesgo la ciudad, su conservación y patrimonio.

Recuerdo haber conocido el efecto de una mágica caminata ahí entre lloviznas, piedras, callejuelas, columnatas y catedrales. Ha de ser uno de los lugares más especiales en el mundo donde caminar es una experiencia mística y envolvente.

Nuevas formas de industria: Nave # 19 por Andrea Oliva Architetto

12:00 - 12 Marzo, 2019
Nuevas formas de industria: Nave # 19 por Andrea Oliva Architetto, © Laurian Ghinitoiu
© Laurian Ghinitoiu

© Laurian Ghinitoiu © Laurian Ghinitoiu © Laurian Ghinitoiu © Laurian Ghinitoiu + 23

La investigación es la clave del proyecto de Andrea Oliva para Nave # 19, no solo porque esta antigua fábrica se convirtió en un tecnopolo para la investigación industrial, sino también porque la propuesta del arquitecto utilizó la investigación como una forma de identificar las posibles transformaciones del edificio. En este caso, la rica historia industrial de la planta y el área se considera esencial para su remodelación; su recuperación depende de la comprensión de su significado.

Los ganadores de los Premios ArchDaily Building of the Year 2019

07:55 - 12 Marzo, 2019
Los ganadores de los Premios ArchDaily Building of the Year 2019

Estas últimas dos semanas se emitieron más de 80,000 votos, y después de una cuidadosa revisión, estamos listos para anunciar los resultados de los Premios ArchDaily Building of the Year 2019, en esta ocasión presentados por Unreal. Celebrando diez años este año, Building of the Year, es el premio a la arquitectura más grande basado en la colaboración colectiva, que muestra los proyectos elegidos por ustedes, nuestros lectores, como los más significativos del año.

Más de 4.000 proyectos estuvieron en disputa este año, desafiando a los lectores a considerar cuidadosamente una amplia variedad de proyectos a través de su tipo, escala y ubicación. Se redujeron 4.000 proyectos a 75 finalistas; 75 se han reducido a los 15 ganadores, uno para cada categoría tipológica.

Los resultados son tan diversos como la propia arquitectura. Los nombres más conocidos están, como en años anteriores, entre los seleccionados: Zaha Hadid Architects, MVRDV y Heatherwick Studio. Para Heatherwick, con sede en Londres, su triunfo marca el segundo año consecutivo en el que han obtenido los máximos honores por un proyecto basado en reformas. Pero los nombres menos reconocidos dominan las filas de los ganadores este año. El edificio de oficinas de Innocad para una empresa de bienes raíces aborda la arquitectura corporativa, mientras que el dominio técnico y de materiales de la Biblioteca Maya Somaiya de Sameep Padora es suficiente para que cualquier arquitecto lo vea dos veces. La biblioteca es, de hecho, uno de los dos proyectos de la India que obtuvo los máximos honores de este año, evidenciando un sólido primer año de proyección para el país cuyo talento en diseño parece estar finalmente en primer plano.

Pero a pesar de sus diferencias, los ganadores comparten un elemento crucial: representan los valores de nuestra misión, llevando inspiración, conocimiento y herramientas a los arquitectos de todo el mundo. Building of the Year -de hecho, también ArchDaily- no sería posible sin la generosidad de las empresas y los lectores que invierten en nuestra misión como nosotros. Agradecemos profundamente a todos los que participaron este año. ¡Felicitaciones a todos los ganadores!



SOM presenta exhibición en la Ciudad de México: Arte + Ingeniería + Arquitectura

17:00 - 11 Marzo, 2019
SOM presenta exhibición en la Ciudad de México: Arte + Ingeniería + Arquitectura, Cortesía de SOM
Cortesía de SOM

© Benny Chan © Tom Harris © Benny Chan © Benny Chan + 16

SOM: Arte + Ingeniería + Arquitectura, es una exhibición que abre sus puertas en el Antiguo Colegio De San Ildefonso en la Ciudad de México. Presentada en conjunto con MEXTRÓPOLI, el festival global de arquitectura y urbanismo organizado por la revista Arquine, la exposición cubre un exhaustivo compendio de la práctica de ingeniería estructural de SOM y su integración con el diseño arquitectónico de la misma, así como la vasta tradición colaborativa con las artes visuales.

El Museo Antropológico Regional de Iquique diseñado por Daniel Libeskind

16:00 - 11 Marzo, 2019
El Museo Antropológico Regional de Iquique diseñado por Daniel Libeskind, Cortesía de I. Municipalidad de Iquique y autorías ©StudioLibeskind
Cortesía de I. Municipalidad de Iquique y autorías ©StudioLibeskind

“Dragón de Tarapacá”, el proyecto para el nuevo Museo Antropológico Regional de Iquique, avanza con el diseño que Daniel Libeskind presentó sobre Playa Huayquique. La propuesta resume el trabajo que se realizó a comienzos de diciembre del año pasado, cuando el arquitecto estadounidense visitó Chile, conociendo el terreno y aproximándose a la iniciativa del alcalde local, Mauricio Soria Macchiavello.

A partir de intenciones a largo plazo, generadas hace casi 30 años, el proyecto es una búsqueda de potenciar el borde costero, permitir el acercamiento de la población que vive en la parte alta del sector con el mar y aumentar los espacios públicos dentro de la comuna.

Cómo reciclar el poliestireno expandido (EPS) para convertirlo en pintura

11:00 - 11 Marzo, 2019
Cómo reciclar el poliestireno expandido (EPS) para convertirlo en pintura, Cortesía de Idea-Tec
Cortesía de Idea-Tec

El poliestireno expandido –conocido también como Poliespán en España, Telgopor en Argentina, Unicel en México, o Plumavit en Chile– es un material plástico ampliamente utilizado en el mundo de la construcción, principalmente para la aislación térmica (y en algunos casos, acústica) de las envolventes.

¿Es posible reciclarlo y aplicarlo nuevamente en otros procesos constructivos? Es sabido que el EPS puede convertirse en materia prima para la fabricación de nuevos productos plásticos, al triturarse y compactarse. Sin embargo, su reciclaje puede volver a tener un impacto en la construcción de proyectos arquitectónicos y urbanos, al convertirse en pinturas y recubrimientos.

Cortesía de Idea-Tec Cortesía de Idea-Tec Cortesía de Idea-Tec Cortesía de Idea-Tec + 10

El Pabellón Barcelona es transformado en una instalación de luz por Luftwerk & Iker Gil

19:00 - 10 Marzo, 2019
El Pabellón Barcelona es transformado en una instalación de luz por Luftwerk & Iker Gil, Geometry of Light. Image © Kate Joyce
Geometry of Light. Image © Kate Joyce

Una nueva instalación de luz láser de Luftwerk e Iker Gil ha transformado el famoso Pabellón Barcelona de Mies van der Rohe. Llamada Geometry of Light, la instalación fue diseñada para resaltar los materiales y la arquitectura a través de la luz y el sonido. A partir del plano cuadriculado que define la superficie del pabellón, el proyecto de iluminación se diseñó para ofrecer una nueva capa interpretativa que recorre y reimagina el espacio arquitectónico.

El rol de la mujer en la construcción: ¿Tiempos de cambio?

14:00 - 8 Marzo, 2019
El rol de la mujer en la construcción: ¿Tiempos de cambio?, Cortesía de Maggie Etulain
Cortesía de Maggie Etulain

Una de las primeras materias que cursé en la Facultad de Arquitectura fue Proyectual, en el ciclo de ingreso. Alrededor de 100 jóvenes nos acercamos al taller, mientras una arquitecta nos recibió cálidamente y contó sobre la cursada. Nos explicó con felicidad que hacía poco se había convertido en jefa de cátedra. Para ese momento, no estaba al tanto de las jerarquías académicas, pero entendí que era algo significativo. Con los años noté que la mayoría de las cátedras tenían como jefes a hombres. Por lo tanto, lo que aquella arquitecta había logrado no era común: había roto el techo de cristal accediendo a una posición de conducción y liderazgo.

El hecho resulta particular ya que en las aulas de la FADU -Universidad de Buenos Aires- no se replica ésta diferencia. En la carrera de arquitectura, más del 60% de los estudiantes son mujeres, según la Arq. Carolina Quiroga, y si bien en la docencia el 45% de los cargos corresponde a mujeres, según un informe del Departamento de Administración de la Enseñanza de la FADU, aun así, en ninguna de las cátedras de 'Diseño' -materia troncal de la carrera- hay profesoras titulares mujeres.

Lamentablemente, el mundo académico no es el único lugar donde se presenta esta desigualdad.

12 arquitectas que han sido premiadas en los últimos 12 meses

12:30 - 8 Marzo, 2019
12 arquitectas que han sido premiadas en los últimos 12 meses, AL_A's MAAT museum in Lisbon. Image © Francisco Nogueira
AL_A's MAAT museum in Lisbon. Image © Francisco Nogueira

En los 12 meses transcurridos desde el Día Internacional de la Mujer 2018, hemos visto a muchas arquitectas destacadas en el discurso del diseño. Desde la curación de Shelley McNamara e Yvonne Farrell de la Bienal de Venecia 2018 hasta el célebre diseño de Frida Escobedo para el Pabellón Serpentine, las noticias de arquitectura de los últimos doce meses han acogido diversos signos de cambio en una profesión tradicionalmente dominada por hombres.

ArchDaily también ha estado ocupada durante el último año, publicando historias como doce mujeres prominentes en fotografía arquitectónica, siete mujeres influyentes de la Bauhaus y mujeres que redefinen el éxito en la arquitectura. Más allá de las noticias y editoriales, las listas honoríficas y las ceremonias de premiación de importantes instituciones arquitectónicas de todo el mundo también han rendido homenaje a algunas de las principales y emergentes arquitectas del mundo.

Parque Memorial en Medellín: espacio público de inflexión que transformará la antigua residencia de Pablo Escobar

12:00 - 8 Marzo, 2019
Cortesía de Taller Alterno + Pequeña Escala Arquitectura + Luis Felipe Zapata Flórez
Cortesía de Taller Alterno + Pequeña Escala Arquitectura + Luis Felipe Zapata Flórez

"La oportunidad de reconocer, rememorar y no olvidar la nocividad de la violencia e intolerancia"

A través de la Empresa de Desarrollo Urbano (EDU) y la Sociedad Colombiana de Arquitectos (SCA), Medellín había lanzado una convocatoria internacional para diseñar un espacio de memoria y reflexión sobre el periodo entre 1983 y 1994: uno de los años más violentos en la ciudad colombiana. El jurado del concurso le otorgó el primer premio a los arquitectos de Taller Alterno, Pequeña Escala Arquitectura y Luis Felipe Zapata Flórez.

Conoce el proyecto en detalle bajo las palabras de los autores, a continuación.

Mexicanos triunfan en el Young Architects Program del MoMA PS1 2019

13:40 - 7 Marzo, 2019
Mexicanos triunfan en el Young Architects Program del MoMA PS1 2019, Courtesy of Pedro & Juana
Courtesy of Pedro & Juana

La propuesta Hórama Rama de Pedro y Juana (Ana Paula Ruiz Galindo y Mecky Reuss) ha sido anunciada por el Museo de Arte Moderno y del 20º programa anual de Jóvenes Arquitectos del MoMA PS1. Inaugurada en junio de 2019, la instalación arquitectónica de este año es un inmenso paisaje de junglas ubicado en un ciclorama a gran escala que se asienta sobre las paredes del patio del MoMA PS1. Seleccionado entre los cinco finalistas, Hórama Rama estará en exhibición durante el verano, sirviendo como un entorno construido temporalmente para la pionera serie de música para exteriores MoMA PS1 Warm Up.

Durante 20 años, el Programa de Jóvenes Arquitectos en el Museo de Arte Moderno y MoMA PS1 ha ofrecido al talento arquitectónico emergente la oportunidad de diseñar y presentar proyectos innovadores, desafiando a los ganadores de cada año a desarrollar diseños creativos para una instalación al aire libre temporal y sostenible que proporcione sombra. Asientos, y agua. Los arquitectos también deben trabajar dentro de pautas ambientalmente sensibles.

Studio Bosco Sodi presenta instalación artística en la Costa del Pacífico

10:00 - 7 Marzo, 2019
Studio Bosco Sodi presenta instalación artística en la Costa del Pacífico, © Sergio López
© Sergio López

© Sergio López © Sergio López © Sergio López © Sergio López + 24

Atlantes, es la nueva instalación monumental del artista mexicano Bosco Sodi presentado por la Galería Hilario Galguera, Blain | Southern y Kasmin. Situado en la costa de Oaxaca, cerca de Casa Wabi, en el área mayormente deshabitada cerca de Puerto Escondido en México, Atlantes se describe como "la obra de arte terrestre más ambiciosa de la región en los últimos años."

Ilustraciones de espacios sagrados alrededor del mundo, por André Chiote

20:00 - 6 Marzo, 2019
Ilustraciones de espacios sagrados alrededor del mundo, por André Chiote, Luce Memorial Chapel, I. M. Pei. Image © André Chiote
Luce Memorial Chapel, I. M. Pei. Image © André Chiote

La arquitectura por lo general, puede entenderse a través de muchas aristas, aunque a menudo es vista como la solución a demandas materiales como vivienda, ocio, comercio, etc. Sin embargo, tal vez una de las funciones más cargadas de simbolismos que puede tener la arquitectura es la de los espacios sagrados. 

Diseñar espacios para el culto (religioso o de otro tipo) puede ser una de las tareas más creativas y liberadoras de esta profesión. Estos espacios trascienden el plano terrestre y puramente material para convertirse en parte de un universo de subjetividad y fe.

A continuación presentamos una serie de ilustraciones producidas por André Chiote de dichos espacios, con obras arquitectónicas famosas de diseñadores como Gottfried Bohm, Oscar Niemeyer y Peter Zumthor.

© André Chiote © André Chiote © André Chiote © André Chiote + 18

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